Festival d’Art de l’Estran – Ondine Bertin – 13-09-2025 – Trébeurden

Après avoir été diplômée de l’École Boulle, en joaillerie, Ondine Bertin intègre l’École Supérieure d’Art de Bretagne, à Brest, où elle est diplômée en 2021. Sa pratique se déploie à partir d’anecdotes, d’observations ou d’expériences vécues qu’elle détourne en fiction. À travers l’installation, la peinture et la scénographie, elle élabore ses récits, aux allures de dystopies folkloriques, ou de mythologies bureaucratiques. Dans ses installations totales, le potentiel narratif émerge à la fois du décor immersif, et d’indices/farces, dissimulés sous forme d’easter eggs. Travaillant parfois sous les traits d’un avatar, elle utilise l’humour et la duperie pour interroger les rapports intimes aux systèmes de pouvoirs. À la manière d’une faussaire, elle se sert du langage institutionnel, en reprenant les codes de cartels ou de documents administratifs, donnant à ses fictions, pourtant absurdes, un aspect irréfutable, questionnant l’autoritarisme des récits dominants. Dans sa pratique de la peinture, elle joue avec les croisements de genres et d’époques, pour élaborer des scénettes où peinture classique et populaire se mêlent. Fonds perdus Fonds perdus revisite l’objet “passe-tête”, cet élément incontournable du tourisme, des parcs à thème ou des fêtes de village, faits de plaques de bois en forme de silhouettes peintes. On peut glisser la tête dans un trou situé à la place du visage du personnage pour l’incarner le temps d’une photo. Mais ici, les pièces ne mettent pas en avant une légende ou un·e héro·ïne, mais le décor de la baie de Tresmeur. Les passe-têtes deviennent alors comme une série de tableaux participatifs : mimant l’arrière-plan balnéaire, ils offrent un effet de camouflage, dont les formes peinent à dissimuler les participant·es caché·es derrière. Les silhouettes évoquent des scènes familières de vacances : des personnes seules ou en groupe, accompagnées d’un chien, portant un chapeau ou un sac de plage. Entre trompe-l’œil et anamorphose, l’illusion visuelle ne fonctionne que depuis un angle précis, celui du photographe, tandis que les autres points de vue révèlent un décalage volontaire. Le dispositif crée un dialogue insolite entre le style pictural classique, qui rappelle les peintures de marines, et l’univers kitsch, parfois désuet, du passe-tête populaire.

After graduating from the École Boulle, in jewellery-making, Ondine Bertin joined the École Supérieure d?Art de Bretagne, in Brest, where she graduated in 2021. Her work is based on anecdotes, observations and real-life experiences, which she turns into fiction. Through installation, painting and set design, she elaborates narratives that resemble folkloric dystopias or bureaucratic mythologies. In her total installations, the narrative potential emerges both from the immersive setting, and from clues/findings, concealed in the form of easter eggs. Sometimes working under the guise of an avatar, she uses humor and deception to question intimate relationships with systems of power. Like a forger, she makes use of institutional language, borrowing codes from cartels or administrative documents, giving her fictions, however absurd, an irrefutable aspect, questioning the authoritarianism of dominant narratives. In her painting practice, she plays with the crossroads of genres and eras, creating scenettes where classical and popular painting mingle. Fonds perdus Fonds perdus revisits the "passe-tête" object, a staple of tourism, theme parks and village festivals, made of wooden plaques in the shape of painted silhouettes. You can slide your head into a hole where the figure?s face used to be, and embody it for the duration of a photo. But here, the pieces don't feature a legend or a heroine, but the scenery of Tresmeur Bay. The passe-têtes thus become like a series of participatory tableaux: mimicking the seaside backdrop, they offer a camouflage effect, whose shapes struggle to conceal the participants hidden behind them. The silhouettes evoke familiar vacation scenes: people alone or in groups, accompanied by a dog, wearing a hat or carrying a beach bag. Somewhere between trompe-l?il and anamorphosis, the visual illusion only works from one precise angle, that of the photographer, while other viewpoints reveal a deliberate discrepancy. The device creates an unusual dialogue between the classical pictorial style, reminiscent of marine paintings, and the kitsch, sometimes outdated, world of the popular passe-tête.

Ondine Bertin machte ihren Abschluss an der École Boulle im Fachbereich Juwelierkunst und wechselte anschließend an die École Supérieure d'Art de Bretagne in Brest, wo sie 2021 ihren Abschluss machte. Ihre Praxis basiert auf Anekdoten, Beobachtungen und Erfahrungen, die sie in Fiktion umwandelt. Mit Hilfe von Installationen, Malerei und Szenografie entwickelt sie ihre Geschichten, die wie folkloristische Dystopien oder bürokratische Mythologien aussehen. In ihren totalen Installationen entsteht das narrative Potenzial sowohl aus dem immersiven Dekor als auch aus versteckten Hinweisen/Fehlern in Form von easter eggs. Sie arbeitet manchmal als Avatar und nutzt Humor und Täuschung, um die intimen Beziehungen zu Machtsystemen zu hinterfragen. Wie eine Fälscherin bedient sie sich der Sprache der Institutionen, indem sie die Codes von Karten oder Verwaltungsdokumenten übernimmt und ihren absurden Fiktionen einen unwiderlegbaren Anschein verleiht, der den Autoritarismus der herrschenden Erzählungen in Frage stellt. In ihrer Malerei spielt sie mit der Überschneidung von Genres und Epochen, um Szenen zu entwickeln, in denen sich klassische und populäre Malerei vermischen. Verlorener Boden Fonds perdus" ist eine Neuinterpretation des "Kopfpasses", eines unverzichtbaren Elements im Tourismus, in Themenparks oder bei Dorffesten, das aus Holzplatten in Form von gemalten Silhouetten besteht. Man kann den Kopf in ein Loch stecken, das sich anstelle des Gesichts der Figur befindet, und sie so für die Dauer eines Fotos verkörpern. Aber hier geht es nicht um eine Legende oder eine Heldin, sondern um die Umgebung der Bucht von Tresmeur. Die Passepartouts werden so zu einer Reihe von partizipativen Gemälden: Sie mimen den Hintergrund des Strandes und bieten einen Tarneffekt, dessen Formen die dahinter versteckten Teilnehmer kaum verbergen können. Die Silhouetten erinnern an vertraute Urlaubsszenen: Personen allein oder in Gruppen, mit Hunden, Hüten oder Strandtaschen. Die visuelle Illusion funktioniert nur aus einem bestimmten Blickwinkel, dem des Fotografen, während die anderen Blickwinkel eine absichtliche Verschiebung darstellen. Die Anordnung schafft einen ungewöhnlichen Dialog zwischen dem klassischen Malstil, der an Seemannsbilder erinnert, und der kitschigen, manchmal veralteten Welt der beliebten Kopfbedeckungen.

Na haar afstuderen aan de École Boulle in juwelen ging Ondine Bertin studeren aan de École Supérieure d?Art de Bretagne in Brest, waar ze in 2021 afstudeerde. Haar werk is gebaseerd op anekdotes, observaties en ervaringen uit het echte leven die ze omzet in fictie. Met behulp van installatie, schilderkunst en decorontwerp ontwikkelt ze haar verhalen, die de vorm aannemen van folkloristische dystopieën of bureaucratische mythologieën. In haar totaalinstallaties komt het narratieve potentieel zowel voort uit de immersieve setting als uit aanwijzingen en verborgen verrassingen in de vorm van easter eggs. Soms werkt ze onder het mom van een avatar en gebruikt ze humor en bedrog om intieme relaties met machtssystemen in twijfel te trekken. Als een vervalser gebruikt ze institutionele taal, leent ze codes van kartels of administratieve documenten, waardoor haar ficties, hoe absurd ook, een onweerlegbaar aspect krijgen dat het autoritarisme van dominante verhalen in twijfel trekt. In haar schilderkunst speelt ze met de kruisbestuiving van genres en tijdperken en creëert ze scènes waarin klassieke en populaire schilderkunst zich vermengen. Verloren fondsen Fonds perdus herontdekt het passe-tête object, een vast onderdeel van toerisme, pretparken en dorpsfeesten, gemaakt van houten platen in de vorm van geschilderde silhouetten. Je kunt je hoofd door een gat schuiven waar het gezicht van de figuur zat en er een foto van maken. Maar hier richten de stukken zich niet op een legende of een held, maar op het landschap van de Baai van Tresmeur. De passe-têtes worden zo een serie participatieve tableaus: ze bootsen de achtergrond van de zee na en bieden een camouflage-effect, waarvan de vormen worstelen om de deelnemers erachter te verbergen. De silhouetten roepen bekende vakantiescènes op: mensen alleen of in groepen, vergezeld van een hond, met een hoed op of een strandtas bij zich. Ergens tussen trompe-l??il en anamorfose werkt de visuele illusie alleen vanuit een specifieke hoek, die van de fotograaf, terwijl de andere gezichtspunten een opzettelijke discrepantie onthullen. Het apparaat creëert een ongewone dialoog tussen de klassieke picturale stijl, die doet denken aan marineschilderijen, en de kitscherige, soms verouderde wereld van de populaire passe-tête.

Tras licenciarse en joyería en la École Boulle, Ondine Bertin estudió en la École Supérieure d'Art de Bretagne, en Brest, donde se graduó en 2021. Su trabajo se basa en anécdotas, observaciones y experiencias reales que ella convierte en ficción. Utilizando la instalación, la pintura y la escenografía, desarrolla sus narraciones, que adoptan la forma de distopías folclóricas o mitologías burocráticas. En sus instalaciones totales, el potencial narrativo emerge tanto del escenario inmersivo como de las pistas y sorpresas ocultas en forma de huevos de pascua. A veces trabaja bajo la apariencia de un avatar y utiliza el humor y el engaño para cuestionar las relaciones íntimas con los sistemas de poder. Como una falsificadora, utiliza el lenguaje institucional, tomando prestados códigos de cárteles o documentos administrativos, lo que confiere a sus ficciones, por absurdas que sean, un aspecto irrefutable que cuestiona el autoritarismo de las narrativas dominantes. En su pintura, juega con el cruce de géneros y épocas, creando escenas en las que se mezclan la pintura clásica y la popular. Fondos perdidos Fonds perdus revisita el objeto "passe-tête", un elemento básico del turismo, los parques temáticos y las fiestas de pueblo, hecho de placas de madera con forma de siluetas pintadas. Se puede deslizar la cabeza por un agujero donde antes estaba la cara de la figura y hacerle una foto. Pero aquí, las piezas no se centran en una leyenda o un héroe, sino en el paisaje de la bahía de Tresmeur. Los passe-têtes se convierten así en una serie de cuadros participativos: imitando el fondo marino, ofrecen un efecto de camuflaje, cuyas formas luchan por ocultar a los participantes escondidos tras ellas. Las siluetas evocan escenas familiares de vacaciones: personas solas o en grupo, acompañadas de un perro, con sombrero o bolsa de playa. A medio camino entre el trampantojo y la anamorfosis, la ilusión visual sólo funciona desde un ángulo concreto, el del fotógrafo, mientras que los demás puntos de vista revelan una discrepancia deliberada. El dispositivo crea un diálogo inusual entre el estilo pictórico clásico, que recuerda a las pinturas marinas, y el mundo kitsch, a veces anticuado, del popular passe-tête.

Dopo essersi diplomata all'École Boulle in gioielleria, Ondine Bertin ha proseguito gli studi all'École Supérieure d'Art de Bretagne a Brest, diplomandosi nel 2021. Il suo lavoro si basa su aneddoti, osservazioni ed esperienze di vita reale che trasforma in fiction. Utilizzando installazioni, pittura e scenografia, sviluppa le sue narrazioni, che assumono la forma di distopie folcloristiche o mitologie burocratiche. Nelle sue installazioni totali, il potenziale narrativo emerge sia dall'ambientazione immersiva sia da indizi e sorprese nascoste sotto forma di easter eggs. A volte lavorando sotto le sembianze di un avatar, usa l'umorismo e l'inganno per mettere in discussione le relazioni intime con i sistemi di potere. Come un falsario, utilizza un linguaggio istituzionale, prendendo in prestito codici da cartelli o documenti amministrativi, dando alle sue finzioni, per quanto assurde, un aspetto inconfutabile che mette in discussione l'autoritarismo delle narrazioni dominanti. Nella sua pittura, gioca con l'incrocio di generi ed epoche, creando scene in cui la pittura classica e quella popolare si mescolano. Fondi perduti Fonds perdus rivisita l'oggetto "passe-tête", un punto fermo del turismo, dei parchi a tema e delle feste di paese, fatto di placche di legno a forma di sagome dipinte. È possibile far passare la testa attraverso un foro dove si trovava il volto della figura e fotografarla. In questo caso, però, i pezzi non sono incentrati su una leggenda o un eroe, ma sul paesaggio della baia di Tresmeur. Le passe-têtes diventano così una serie di tableaux partecipativi: imitando lo sfondo marino, offrono un effetto mimetico, le cui forme faticano a nascondere i partecipanti nascosti dietro di esse. Le sagome evocano scene familiari di vacanza: persone sole o in gruppo, accompagnate da un cane, con un cappello o una borsa da spiaggia. A metà tra il trompe-l'il e l'anamorfosi, l'illusione visiva funziona solo da un'angolazione specifica, quella del fotografo, mentre gli altri punti di vista rivelano una discrepanza voluta. L'espediente crea un dialogo insolito tra lo stile pittorico classico, che ricorda i dipinti marini, e il mondo kitsch, a volte obsoleto, del passe-tête popolare.