Manon Gignoux – Peintures, dessins, terre, sculptures textiles – 21-06-2025 – Treigny-Perreuse-Sainte-Colombe

L'exposition d'été met en lumière les œuvres de Manon Gignoux. Son travail s’inscrit dans une démarche à la fois en dessin-peinture, en céramique et en volumes textiles. L’exposition sera complétée par des projections qui retraceront le processus de création, à la manière d’un portrait intimiste révélant l’œuvre en train de se faire. La pratique du dessin de Manon Gignoux s’inscrit dans une recherche de formes dès ses premières créations, quand le volume de ses sculptures vêtements abritait la trace d’une présence confondue avec l’absence. Ce désir de dessin s’épanouit désormais en intégrant les marques distinctives de son œuvre : le vêtement, le corps, la danse, le mouvement. Les filiations avec ses œuvres passent par le geste plastique et aussi bien par une sorte de performance inframince. Le dessin assure ainsi la continuité des motifs mais sur un autre versant il opère une bifurcation qui annonce un geste d’artiste inédit, une implication corporelle dans l’œuvre. Le dessin-peinture partira d’une série initiée en 2020, intitulée Corps, ombres, légumes et s’articulera autour de trois séries : les Dessins Gestes, les Corps Végétaux, enfin les Dessins Fleurs Milieu qui seront dessinés et peints à pleines mains sur les murs. Autant de sources d’inspiration, prises dans une attention extrême portée aux choses de la vie quotidienne, à l’exploration des notions de lien et de circularité, témoignages de la porosité entre les espaces intérieurs/extérieurs, pleins/vides, au croisement des histoires vécues. Des pièces en céramique, naissant de formes issues des vêtements, des légumes, et du travail corporel feront le lien entre ces éléments en apparence disparates, en tant que créations autour des gestes vitaux. Des volumes textiles faits de détournements de vêtements-rebuts, abandonnés sur la chaussée, collectés au fil des années, seront créés sur place. Un portrait filmé au cours des différentes périodes de résidences dans le château, apportera un point de vue poétique, qui permettra de venir au plus près du geste peint dessiné, de capter la part immatérielle contenue dans l’œuvre exposée. Il aura vocation à transmettre aux visiteurs « l’esprit du geste » qui préside à ce travail, et à répondre à cette interrogation : comment le corps fait trace ? Qu’est-ce qu’il en reste ? Quel lien fait-il avec la perception sensible du monde ?

The summer exhibition highlights the work of Manon Gignoux. Her work involves drawing and painting, ceramics and textiles. The exhibition will be complemented by projections tracing the creative process, like an intimate portrait revealing the work in progress. Manon Gignoux's drawing practice has been part of a search for form since her earliest creations, when the volume of her clothing sculptures harboured the trace of a presence confused with absence. This desire to draw now blossoms into the distinctive marks of her work: the garment, the body, dance and movement. The filiations with her work are mediated by the plastic gesture, as well as by a kind of infra-thin performance. The drawing thus ensures the continuity of the motifs, but on another slope it operates a bifurcation that heralds a new artistic gesture, a bodily involvement in the work. The drawing-painting will be based on a series begun in 2020, entitled Corps, ombres, légumes (Bodies, Shadows, Vegetables) and will be structured around three series: Dessins Gestes (Gesture Drawings), Corps Végétaux (Plant Bodies) and Dessins Fleurs Milieu (Middle Flower Drawings), which will be drawn and painted on the walls using the hands. These are all sources of inspiration, taken from an extreme focus on the things of everyday life, exploring notions of connection and circularity, testifying to the porosity between interior/exterior, solid/empty spaces, at the crossroads of lived histories. Ceramic pieces, born of shapes derived from clothing, vegetables and bodywork, will link these seemingly disparate elements, as creations based on vital gestures. Textile volumes made from discarded clothing collected over the years will be created on site. A portrait filmed during the various periods of residency in the château will provide a poetic point of view, allowing visitors to get as close as possible to the painted gesture drawn, and to capture the immaterial part contained in the work exhibited. Its purpose will be to convey to visitors the "spirit of gesture" that presides over this work, and to answer the question: how does the body make a trace? What remains of it? What link does it make with our sensitive perception of the world?

Die Sommerausstellung beleuchtet die Werke von Manon Gignoux. Ihre Arbeit umfasst sowohl Zeichnung und Malerei als auch Keramik und textile Volumen. Die Ausstellung wird durch Projektionen ergänzt, die den Schaffensprozess nachzeichnen, im Stil eines intimen Porträts, das das Werk während der Entstehung enthüllt. Manon Gignoux' Zeichenpraxis ist Teil einer Formsuche seit ihren ersten Kreationen, als das Volumen ihrer Kleidungsskulpturen die Spur einer Präsenz beherbergte, die mit der Abwesenheit verwechselt wurde. Dieser Wunsch nach Zeichnung entfaltet sich nun, indem er die unverwechselbaren Markenzeichen ihrer Werke integriert: Kleidung, Körper, Tanz, Bewegung. Die Verbindungen zu seinen Werken laufen über die plastische Geste und ebenso über eine Art infradünne Performance. Die Zeichnung sichert so die Kontinuität der Motive, doch auf einer anderen Seite vollzieht sie eine Verzweigung, die eine neuartige Künstlergeste, eine körperliche Beteiligung am Werk ankündigt. Die Zeichnung-Malerei geht von einer 2020 begonnenen Serie mit dem Titel Körper, Schatten, Gemüse aus und wird sich um drei Serien drehen: die Dessins Geses, die Corps Végétaux und schließlich die Dessins Fleurs Milieu, die mit vollen Händen gezeichnet und auf die Wände gemalt werden. Es sind allesamt Inspirationsquellen, die aus einer extremen Aufmerksamkeit für die Dinge des täglichen Lebens entnommen sind, aus der Erforschung der Begriffe Verbindung und Zirkularität, Zeugnisse der Durchlässigkeit zwischen Innen- und Außenräumen, vollen und leeren Räumen, am Schnittpunkt der gelebten Geschichten. Keramikstücke, die aus Formen von Kleidung, Gemüse und Körperarbeit entstehen, verbinden diese scheinbar disparaten Elemente als Kreationen, die sich um die Gesten des Lebens drehen. Textile Volumen, die aus den im Laufe der Jahre gesammelten, auf der Straße liegengelassenen Kleidungsstücken bestehen, werden vor Ort geschaffen. Ein Porträt, das während der verschiedenen Aufenthalte im Schloss gefilmt wurde, wird einen poetischen Blickwinkel einnehmen, der es ermöglicht, der gemalten und gezeichneten Geste so nahe wie möglich zu kommen und den immateriellen Teil des ausgestellten Werks zu erfassen. Er soll den Besuchern den "Geist der Geste" vermitteln, der dieser Arbeit zugrunde liegt, und eine Antwort auf die Frage geben: Wie hinterlässt der Körper Spuren? Was bleibt von ihm übrig? Was verbindet er mit der sinnlichen Wahrnehmung der Welt?

De zomertentoonstelling belicht het werk van Manon Gignoux. Haar werk bestaat uit tekenen en schilderen, keramiek en textiel. De tentoonstelling wordt aangevuld met projecties die het creatieve proces laten zien, als een intiem portret dat het werk in wording onthult. Manon Gignoux' tekenpraktijk maakt deel uit van een zoektocht naar vorm die begon met haar eerste creaties, toen het volume van haar kledingsculpturen sporen van een aanwezigheid bevatte die verward werd met afwezigheid. Dit verlangen om te tekenen bloeit nu op in de kenmerkende tekens van haar werk: kleding, het lichaam, dans en beweging. De filiaties met haar werk worden bemiddeld door het plastische gebaar en door een soort infra-dunne performance. Het tekenen zorgt dus voor de continuïteit van de motieven, maar op een ander niveau zorgt het voor een bifurcatie die een nieuw artistiek gebaar inluidt, een lichamelijke betrokkenheid bij het werk. Het tekenen/schilderen is gebaseerd op een serie die in 2020 is begonnen, getiteld Corps, ombres, légumes (Lichamen, schaduwen, groenten), en draait om drie series: Dessins Gestes (Gebarentekeningen), Corps Végétaux (Plantenlichamen) en Dessins Fleurs Milieu (Middelste Bloementekeningen), die met de handen op de muren worden getekend en geschilderd. Dit zijn allemaal inspiratiebronnen, ontleend aan een extreme focus op de dingen van het dagelijks leven, het verkennen van noties van verbinding en circulariteit, getuigend van de poreusheid tussen binnen/buitenruimten, vast/leeg, op het kruispunt van geleefde geschiedenissen. Keramische stukken, ontstaan uit vormen afgeleid van kleding, groenten en lichaamswerk, zullen deze schijnbaar ongelijksoortige elementen met elkaar verbinden, als creaties gebaseerd op vitale gebaren. Ter plekke worden textiele volumes gemaakt van afgedankte kleding die in de loop der jaren is verzameld. Een portret gefilmd tijdens de verschillende periodes van verblijf in het kasteel zal een poëtisch standpunt bieden, waardoor bezoekers zo dicht mogelijk bij het geschilderde gebaar kunnen komen, om het immateriële deel dat in het tentoongestelde werk zit vast te leggen. Het doel zal zijn om de bezoekers de "geest van het gebaar" over te brengen die dit werk beheerst en om de vraag te beantwoorden: hoe maakt het lichaam een spoor? Wat blijft ervan over? Welk verband legt het met onze gevoelige waarneming van de wereld?

La exposición de verano pone de relieve la obra de Manon Gignoux. Su obra abarca el dibujo y la pintura, la cerámica y el textil. La exposición se complementará con proyecciones que trazan el proceso creativo, como un retrato íntimo que revela la obra en curso. La práctica del dibujo de Manon Gignoux forma parte de una búsqueda de la forma que comenzó con sus primeras creaciones, cuando el volumen de sus esculturas de ropa albergaba rastros de una presencia confundida con la ausencia. Este deseo de dibujar se plasma ahora en las marcas distintivas de su obra: la ropa, el cuerpo, la danza y el movimiento. Las filiaciones con su obra están mediadas por el gesto plástico, así como por una especie de performance infrafina. El dibujo asegura así la continuidad de los motivos, pero a otro nivel opera una bifurcación que anuncia un nuevo gesto artístico, una implicación corporal en la obra. El dibujo-pintura se basará en una serie iniciada en 2020, titulada Corps, ombres, légumes (Cuerpos, sombras, vegetales), y girará en torno a tres series: Dessins Gestes (Dibujos gestuales), Corps Végétaux (Cuerpos vegetales) y Dessins Fleurs Milieu (Dibujos florales del medio), que se dibujarán y pintarán en los muros con las manos. Todas ellas son fuentes de inspiración, extraídas de un enfoque extremo de las cosas de la vida cotidiana, que exploran las nociones de conexión y circularidad, dando testimonio de la porosidad entre espacios interiores/exteriores, sólidos/vacíos, en la encrucijada de las historias vividas. Piezas de cerámica, nacidas de formas derivadas de la ropa, los vegetales y la carrocería, vincularán estos elementos aparentemente dispares, como creaciones basadas en gestos vitales. Se crearán in situ volúmenes textiles a partir de ropa desechada recogida a lo largo de los años. Un retrato filmado durante los distintos periodos de residencia en el castillo proporcionará un punto de vista poético, permitiendo a los visitantes acercarse lo más posible al gesto pintado, para captar la parte inmaterial contenida en la obra expuesta. Su propósito será transmitir a los visitantes el "espíritu del gesto" que preside esta obra, y responder a la pregunta: ¿cómo deja huella el cuerpo? ¿Qué queda de él? ¿Qué vínculo establece con nuestra percepción sensible del mundo?

La mostra estiva presenta il lavoro di Manon Gignoux. Il suo lavoro comprende disegno e pittura, ceramica e tessuti. La mostra sarà completata da proiezioni che ripercorrono il processo creativo, come un ritratto intimo che rivela il lavoro in corso. La pratica del disegno di Manon Gignoux fa parte di una ricerca della forma iniziata con le sue prime creazioni, quando il volume delle sue sculture di abiti conteneva tracce di una presenza confusa con l'assenza. Questo desiderio di disegnare sboccia ora nei segni distintivi del suo lavoro: l'abbigliamento, il corpo, la danza e il movimento. Le filiazioni con il suo lavoro sono mediate dal gesto plastico e da una sorta di performance infra-sottile. Il disegno assicura così la continuità dei motivi, ma su un altro piano opera una biforcazione che annuncia un nuovo gesto artistico, un coinvolgimento corporeo nell'opera. Il disegno-pittura si baserà su una serie iniziata nel 2020, intitolata Corps, ombres, légumes (Corpi, ombre, verdure), e ruoterà attorno a tre serie: Dessins Gestes (Disegni di gesti), Corps Végétaux (Corpi vegetali) e Dessins Fleurs Milieu (Disegni di fiori di mezzo), che saranno disegnati e dipinti sulle pareti usando le mani. Sono tutte fonti di ispirazione, tratte da un'estrema attenzione alle cose della vita quotidiana, che esplorano nozioni di connessione e circolarità, testimoniando la porosità tra spazi interni/esterni, pieni/vuoti, all'incrocio di storie vissute. Pezzi in ceramica, nati da forme derivate da abiti, vegetali e lavori sul corpo, collegheranno questi elementi apparentemente disparati, come creazioni basate su gesti vitali. Volumi tessili realizzati con abiti di scarto raccolti nel corso degli anni saranno creati sul posto. Un ritratto filmato durante i vari periodi di residenza nel castello fornirà un punto di vista poetico, permettendo ai visitatori di avvicinarsi il più possibile al gesto dipinto, per cogliere la parte immateriale contenuta nell'opera esposta. Il suo scopo sarà quello di trasmettere ai visitatori lo "spirito del gesto" che presiede a quest'opera e di rispondere alla domanda: come fa il corpo a lasciare una traccia? Cosa ne rimane? Che legame ha con la nostra percezione sensibile del mondo?