La Nuée – 13-06-2025 – Marseille 8e Arrondissement

Après La Procession et Solo(s) en 2017, Le Cercle en 2018 et L’Onde en 2020 présentées au Festival de Marseille, La Nuée projette ses danseur·ses dans une ronde d’ombre et de lumière, entre vitesse et fulgurance, dans une forme de libération des corps transmise au public. Nacera Belaza n’avait jamais osé confronter le cercle et le rythme « tant les imaginaires et les états qu’ils génèrent [lui] semblaient différents ». Jusqu’à ce qu’elle assiste en pleine nature à un pow-wow près de Minneapolis, où s’entremêlent librement différentes communautés du Dakota dans un va-et-vient continu de chants et de danses. Le cercle et le rythme, donc, deux éléments fondamentaux de son travail à présent connectés et ritualisés dans sa nouvelle création, La Nuée, portée par dix interprètes lancé·es dans un vaste mouvement hypnotique. Échappé·es des ténèbres, ils et elles tourbillonnent, dialoguent ou se livrent à leurs propres pulsions, sur une bande-son que la chorégraphe elle-même tricote, entrecroisant clapping, percussions japonaises, cris et chants traditionnels remixés. Une « cérémonie » qui fusionne l’état proche de la transe contenu dans Le Cercle et Sur le fil avec l’expérience du déploiement et de l’élévation révélée dans L’Onde, et qui ouvre à son autrice une troisième voie inédite. Celle de la dissolution apparente des corps qui surgissent aussi promptement qu’ils disparaissent, qui gravitent en mouvements répétitifs jusqu’à se délester de leur poids terrestre. Et font l’expérience de la dématérialisation en se fondant les uns les autres dans un magma vertigineux. Spectacle à partir de 14 ans : obscurité complète. En coréalisation avec le CCN Ballet national de Marseille.

After La Procession and Solo(s) in 2017, Le Cercle in 2018 and L'Onde in 2020, presented at the Marseille Festival, La Nue?e projects its dancers in a round of light and shadow, between speed and lightning, in a form of liberation of the bodies transmitted to the public. Nacera Belaza had never dared to confront the circle and the rhythm "so different did the imaginary and the states they generated seem to her". Until, that is, she attended a pow-wow near Minneapolis, where different Dakota communities freely intermingled in a continuous back-and-forth of song and dance. Circle and rhythm, two fundamental elements of his work, have already been connected and ritualized in his latest creation, La Nue?e, carried by ten performers launched into a vast hypnotic movement. Chained to the stage, they whirl, converse or give themselves over to their own impulses, to a soundtrack that the choreographer herself knits together, interweaving clapping, Japanese percussion, cries and remixed traditional chants. It's a "ce?re?monie" that fuses the trance-like state of Le Cercle and Sur le fil with the experience of unfolding and elation revealed in L'Onde, opening up a third, ineffable path for its creator. That of the apparent dissolution of bodies that appear as quickly as they disappear, that gravitate in repetitive movements until they shed their earthly weight. And they experience de-materialization as they melt together in a vertiginous magma. Show for ages 14 and up: complete darkness. In co?alization with CCN Ballet national de Marseille.

Nach La Procession und Solo(s) im Jahr 2017, Le Cercle im Jahr 2018 und L?Onde im Jahr 2020, die beim Festival von Marseille aufgeführt wurden, wirft La Nue?e seine Tänzerinnen und Tänzer in einen Reigen aus Licht und Schatten, zwischen Geschwindigkeit und Blitzen, in einer Form von Körperbefreiung, die auf das Publikum übertragen wird. Nacera Belaza hatte es nie gewagt, den Kreis und den Rhythmus miteinander zu konfrontieren, "so unterschiedlich schienen ihr die Vorstellungen und Zustände, die sie hervorrufen". Bis sie in der Wildnis ein Powwow in der Nähe von Minneapolis besuchte, wo sich verschiedene Gemeinschaften aus Dakota in einem ständigen Hin und Her von Liedern und Tänzen frei miteinander vermischten. Der Kreis und der Rhythmus, zwei grundlegende Elemente seiner Arbeit, wurden bereits in seinem neuen Werk La Nue?e verbunden und ritualisiert, das von zehn Interpreten in einer großen, hypnotischen Bewegung getragen wird. Die Choreografin strickt dazu einen Soundtrack, der aus Klatschen, japanischer Perkussion, Schreien und traditionellen Liedern besteht, die neu gemischt werden. Eine "Celebration", die den tranceähnlichen Zustand von Le Cercle und Sur le fil mit der Erfahrung der Entfaltung und des Erlebens in L'Onde verschmelzen lässt und der Autorin einen dritten, neuen Weg eröffnet. Die scheinbare Auflösung von Körpern, die ebenso schnell auftauchen wie sie wieder verschwinden, die in wiederholten Bewegungen umherschwirren, bis sie ihr Erdgewicht verlieren. Und sie erleben die Entmaterialisierung, indem sie sich gegenseitig in einem schwindelerregenden Magma verschmelzen. Aufführung ab 14 Jahren: völlige Dunkelheit. In Zusammenarbeit mit dem CCN Ballet national de Marseille.

Na La Procession en Solo(s) in 2017, Le Cercle in 2018 en L'Onde in 2020, gepresenteerd op het Festival van Marseille, projecteert La Nue?e haar dansers in een ronde van licht en schaduw, tussen snelheid en bliksem, in een vorm van bevrijding van de lichamen die wordt overgebracht op het publiek. Nacera Belaza had de confrontatie met de cirkel en het ritme nooit aangedurfd "omdat de denkbeeldige werelden en toestanden die ze genereren haar zo verschillend leken". Totdat ze een pow-wow bijwoonde in de buurt van Minneapolis in the middle of nowhere, waar verschillende Dakota gemeenschappen zich vrijelijk vermengden in een voortdurend heen-en-weer gezang en dans. Cirkel en ritme, twee fundamentele elementen van zijn werk, zijn al verbonden en geritualiseerd in zijn nieuwe creatie La Nue?e, uitgevoerd door tien performers die in een enorme hypnotiserende beweging worden geworpen. Geketend aan het podium wervelen ze rond, praten ze of geven ze zich over aan hun eigen impulsen, op een soundtrack die de choreografe zelf samenstelt door klappen, Japanse percussie, kreten en geremixte traditionele gezangen met elkaar te verweven. Het is een 'ceremonie' die de trance-achtige staat van Le Cercle en Sur le fil versmelt met de ervaring van ontvouwing en evocatie die in L'Onde naar voren komt, en die voor de maker een derde, onontdekte weg opent. Dat van de schijnbare ontbinding van lichamen die even snel verschijnen als verdwijnen, die in repetitieve bewegingen graviteren tot ze hun aardse gewicht verliezen. En ze ervaren de-materialisatie terwijl ze samensmelten in een duizelingwekkend magma. Voorstelling vanaf 14 jaar: volledige duisternis. In samenwerking met het CCN Ballet national de Marseille.

Tras La Procession y Solo(s) en 2017, Le Cercle en 2018 y L'Onde en 2020, presentados en el Festival de Marsella, La Nue?e proyecta a sus bailarines en una ronda de luces y sombras, entre la velocidad y el relámpago, en una forma de liberación de los cuerpos transmitida al público. Nacera Belaza nunca se había atrevido a enfrentarse al círculo y al ritmo "porque los mundos imaginarios y los estados que generan [le parecían] muy diferentes". Hasta que asistió a un pow-wow cerca de Minneapolis, en medio de la nada, donde diferentes comunidades dakota se entremezclaban libremente en un continuo ir y venir de cantos y danzas. Círculo y ritmo, dos elementos fundamentales de su obra, ya han sido conectados y ritualizados en su nueva creación, La Nue?e, interpretada por diez intérpretes lanzados a un vasto movimiento hipnótico. Encadenados al escenario, giran, conversan o se entregan a sus propios impulsos, al son de una banda sonora que la propia coreógrafa teje, entrelazando palmas, percusión japonesa, gritos y cantos tradicionales remezclados. Es una "ceremonia" que fusiona el estado de trance de Le Cercle y Sur le fil con la experiencia de desdoblamiento y evocación revelada en L'Onde, y abre a su creadora una tercera vía aún por descubrir. La de la disolución aparente de cuerpos que aparecen tan rápidamente como desaparecen, que gravitan en movimientos repetitivos hasta desprenderse de su peso terrestre. Y experimentan la desmaterialización al fundirse en un magma vertiginoso. Espectáculo para mayores de 14 años: oscuridad total. En colaboración con el CCN Ballet nacional de Marsella.

Dopo La Procession e Solo(s) del 2017, Le Cercle del 2018 e L'Onde del 2020, presentati al Festival di Marsiglia, La Nue?e proietta i suoi danzatori in un giro di luci e ombre, tra velocità e lampi, in una forma di liberazione dei corpi trasmessa al pubblico. Nacera Belaza non aveva mai osato confrontarsi con il cerchio e il ritmo "perché i mondi e gli stati immaginari che generano [le sembravano] così diversi". Finché non ha assistito a un pow-wow vicino a Minneapolis, nel bel mezzo del nulla, dove le diverse comunità Dakota si mescolavano liberamente in un continuo avanti e indietro di canti e danze. Il cerchio e il ritmo, due elementi fondamentali del suo lavoro, sono già stati collegati e ritualizzati nella sua nuova creazione, La Nue?e, eseguita da dieci performer lanciati in un vasto movimento ipnotico. Incatenati al palcoscenico, vorticano, conversano o si abbandonano ai propri impulsi, su una colonna sonora che la coreografa stessa mette insieme, intrecciando battiti di mani, percussioni giapponesi, grida e canti tradizionali remixati. È una "cerimonia" che fonde lo stato di trance di Le Cercle e Sur le fil con l'esperienza del dispiegamento e dell'evocazione rivelata in L'Onde, e che apre alla sua creatrice una terza strada ancora da scoprire. Quella dell'apparente dissoluzione di corpi che appaiono con la stessa rapidità con cui scompaiono, che gravitano in movimenti ripetitivi fino a liberarsi del loro peso terreno. E sperimentano la de-materializzazione mentre si fondono in un magma vertiginoso. Spettacolo a partire dai 14 anni: buio completo. In collaborazione con il CCN Ballet national de Marseille.