Exposition: Rommate – carte blanche à la galerie Pietro Spartà – 19-09-2025 – Dijon

Sur la route des grands crus, il n’y a pas que la Romanée Conti qui fait rêver. Pour les amateurs et collectionneurs d’art contemporain, la galerie Pietro Spartà apparaît également comme un incontournable et un haut lieu culturel en raison de la qualité de ses expositions depuis 1982. Lorsque nous-mêmes étions étudiants à l’École nationale supérieure d’art de Dijon, la destination de Chagny était tout aussi importante que celle de Paris ! Ainsi, sans aller bien loin, nous pouvions découvrir les figures majeures de la création contemporaine. Très peu de galeries privées de ce niveau de professionnalisme ont eu une telle longévité en province, seules les fondations ou domaines privés de collectionneurs ou d’artistes sont venus depuis se nicher parfois sur le territoire rural pour profiter « du paysage » et des grands espaces.   Pietro Spartà et sa femme Pascale Petit tiennent la barre, tandis que depuis 40 ans, le monde du marché de l’art ne cesse d’évoluer en privilégiant bien trop souvent la spéculation et les intérêts financiers sur l’envie de montrer de l’art, d’y comprendre quelque chose et d’en transmettre une passion sincère. Surfer sur la vague de la mode, opérer des montages financiers, même à une échelle internationale ne suffit pas pour servir les artistes et nourrir l’histoire en train de s’écrire. Si la galerie est présente dans les plus grandes foires internationales (Art Basel, Paris+ Art Basel, etc.), elle revendique un fonctionnement atypique où la rencontre avec le travail et avec les artistes prime sur les relations connectées, dématérialisées via l’Internet et les réseaux sociaux. C’est en favorisant les échanges prolongés avec les artistes, leur démarche, leur travail, leurs écrits que Pietro Spartà a forgé son identité et s’est imposé par la qualité de ses accrochages dans les deux espaces qu’occupe la galerie (le plus ancien, une surface d’appartement de 130 m2 à l’étage ; l’autre, un espace de type industriel de 800 m2 avec verrière). L’excellence des choix et la maîtrise des présentations distinguent cette galerie privée parmi d’autres et en signent la particularité. À la hauteur d’un Kunstverein ou d’une Kunsthalle ! Très tôt, la galerie collabore sans discontinuité avec des artistes déjà renommés comme Niele Toroni par exemple. Puis, Pietro Spartà invite tour à tour les artistes de l'Arte Povera, de l’art minimal, de l’art conceptuel pour exposer (sans oublier de partager une bonne table au fameux restaurant triplement étoilé de Chagny !) : Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince,  Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren ainsi que d’autres se succèdent ou se côtoient dans les espaces des deux galeries. Pietro et Pascale ne se limitent pas aux artistes confirmés, ils savent aussi révéler des talents émergents. Ainsi parmi les nouveaux diplômés de l’Ensa de Dijon, en 2002, ils repèrent les peintres prometteurs Ida Tursic & Wilfried Mille. C’est donc à Chagny que s’est amorcée l’ascension fulgurante de ce duo grâce à l’implication sans faille de cette galerie dans la valorisation et le soutien de leur pratique. Inlassablement attentifs à la jeune création, Pietro et Pascale découvrent, durant ses études également à l’Ensa de Dijon, l’artiste Alice Bidault et décident de l’accueillir, dès 2017, dans la galerie ainsi que sur leurs stands lors de manifestations internationales auxquels ils participent.

Romanée Conti is not the only dream on the road to great wines. For lovers and collectors of contemporary art, the Pietro Spartà gallery is also a must-see and a cultural Mecca, thanks to the quality of its exhibitions since 1982. When we were students at the École nationale supérieure d'art de Dijon, Chagny was just as important a destination as Paris! So, without having to go very far, we could discover the major figures in contemporary art. Very few private galleries of this level of professionalism have had such a long life in the provinces, and only the foundations or private estates of collectors or artists have since come to nestle in the countryside to take advantage of the 'landscape' and wide open spaces. Pietro Spartà and his wife Pascale Petit are at the helm, while over the last 40 years the art market has continued to evolve, all too often favouring speculation and financial interests over the desire to show art, to understand something about it and to pass on a sincere passion for it. Riding the wave of fashion and setting up financial arrangements, even on an international scale, is not enough to serve artists and nurture the history that is being written. While the gallery is present at some of the biggest international art fairs (Art Basel, Paris+ Art Basel, etc.), it has an atypical way of operating in which encounters with the work and the artists take precedence over connected, dematerialised relationships via the Internet and social networks. Pietro Spartà has forged his identity by encouraging prolonged exchanges with the artists, their approach, their work and their writings, and has established himself through the quality of his exhibitions in the gallery's two spaces (the older, a 130 m2 flat on the first floor; the other, an 800 m2 industrial space with a glass roof). The excellence of the choices and the mastery of the presentations distinguish this private gallery from others and make it unique. On a par with a Kunstverein or Kunsthalle! From the outset, the gallery worked seamlessly with already renowned artists such as Niele Toroni. Pietro Spartà went on to invite artists from the Arte Povera, minimal art and conceptual art movements to exhibit (not forgetting to share a good meal at the famous three-star restaurant in Chagny! Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince, Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren and many others are all represented in the two galleries. Pietro and Pascale don't limit themselves to established artists, they also know how to reveal emerging talent. In 2002, for example, they spotted the promising painters Ida Tursic and Wilfried Mille among the recent graduates of Ensa in Dijon. The duo's meteoric rise began in Chagny, thanks to the gallery's unfailing commitment to promoting and supporting their work. Pietro and Pascale, who are tirelessly attentive to young artists, discovered Alice Bidault during her studies at Ensa Dijon, and decided to welcome her to the gallery in 2017, as well as to their stands at international events in which they participate.

Auf der Route der Grands Crus ist nicht nur Romanée Conti ein Traum. Auch für Liebhaber und Sammler zeitgenössischer Kunst erscheint die Galerie Pietro Spartà aufgrund der Qualität ihrer Ausstellungen seit 1982 als ein Muss und ein kultureller Hotspot. Als wir selbst an der École nationale supérieure d'art in Dijon studierten, war das Ziel Chagny genauso wichtig wie das Ziel Paris! So konnten wir, ohne weit zu fahren, die wichtigsten Figuren des zeitgenössischen Kunstschaffens entdecken. Nur sehr wenige Privatgalerien mit diesem professionellen Niveau hatten in der Provinz eine so lange Lebensdauer, nur Stiftungen oder Privatgüter von Sammlern oder Künstlern sind seither gekommen, um sich manchmal auf dem Land einzunisten, um "die Landschaft" und die weiten Räume zu genießen. Pietro Spartà und seine Frau Pascale Petit halten das Ruder in der Hand, während sich die Welt des Kunstmarkts seit 40 Jahren unaufhörlich weiterentwickelt und allzu oft Spekulationen und finanziellen Interessen den Vorzug vor dem Wunsch gibt, Kunst zu zeigen, etwas davon zu verstehen und eine aufrichtige Leidenschaft dafür zu vermitteln. Auf der Welle der Mode zu reiten, Finanzkonstruktionen zu betreiben, selbst auf internationaler Ebene, reicht nicht aus, um den Künstlern zu dienen und die Geschichte zu nähren, die gerade geschrieben wird. Die Galerie ist zwar auf den größten internationalen Messen (Art Basel, Paris+ Art Basel usw.) vertreten, beansprucht aber eine atypische Arbeitsweise, bei der die Begegnung mit der Arbeit und mit den Künstlern Vorrang vor den vernetzten, entmaterialisierten Beziehungen über das Internet und die sozialen Netzwerke hat. Durch die Förderung des längeren Austauschs mit den Künstlern, ihrem Ansatz, ihrer Arbeit und ihren Schriften hat Pietro Spartà seine Identität geschmiedet und sich durch die Qualität seiner Hängungen in den beiden Räumen, in denen sich die Galerie befindet (der ältere, eine 130 m2 große Wohnungsfläche im Obergeschoss; der andere, ein 800 m2 großer, industrieähnlicher Raum mit Glasdach), durchgesetzt. Die hervorragende Auswahl und die meisterhafte Präsentation zeichnen diese private Galerie unter anderen aus und machen sie zu etwas Besonderem. Auf Augenhöhe mit einem Kunstverein oder einer Kunsthalle! Schon früh arbeitete die Galerie kontinuierlich mit bereits renommierten Künstlern zusammen, wie zum Beispiel Niele Toroni. Dann lädt Pietro Spartà nacheinander Künstler der Arte Povera, der Minimal Art und der Konzeptkunst zu Ausstellungen ein (und vergisst dabei nicht, im berühmten Drei-Sterne-Restaurant in Chagny gut zu speisen!): Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince, Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren sowie andere wechseln sich in den Räumen der beiden Galerien ab oder begegnen sich nebeneinander. Pietro und Pascale beschränken sich nicht nur auf etablierte Künstler, sondern verstehen es auch, aufstrebende Talente zu fördern. So entdeckten sie unter den neuen Absolventen der Ensa in Dijon im Jahr 2002 die vielversprechenden Maler Ida Tursic & Wilfried Mille. In Chagny begann der kometenhafte Aufstieg des Duos dank des unermüdlichen Engagements der Galerie bei der Aufwertung und Unterstützung ihrer Praxis. Pietro und Pascale, die unermüdlich auf junge Kreationen achten, entdecken während ihres Studiums ebenfalls an der Ensa de Dijon die Künstlerin Alice Bidault und beschließen, sie ab 2017 in der Galerie sowie auf ihren Ständen bei internationalen Veranstaltungen, an denen sie teilnehmen, zu begrüßen.

Romanée Conti is niet de enige wijn die je doet dromen. Voor liefhebbers en verzamelaars van hedendaagse kunst is de galerie Pietro Spartà ook een must en een cultureel mekka, dankzij de kwaliteit van de tentoonstellingen sinds 1982. Toen we studeerden aan de École nationale supérieure d'art de Dijon was Chagny net zo'n belangrijke bestemming als Parijs! We hoefden niet ver te gaan om de belangrijkste figuren van de hedendaagse kunst te ontdekken. Er zijn maar weinig particuliere galeries van dit niveau die zo'n lang bestaan hebben in de provincies en alleen stichtingen of privédomeinen van verzamelaars of kunstenaars hebben zich op het platteland genesteld om te profiteren van het "landschap" en de weidse ruimte. Pietro Spartà en zijn vrouw Pascale Petit staan aan het roer, terwijl de kunstmarkt de afgelopen 40 jaar is blijven evolueren en maar al te vaak de voorkeur geeft aan speculatie en financiële belangen boven de wens om kunst te laten zien, er iets van te begrijpen en een oprechte passie ervoor door te geven. Meegaan met de mode en financiële regelingen treffen, zelfs op internationale schaal, is niet genoeg om kunstenaars te dienen en de geschiedenis die wordt geschreven te koesteren. Hoewel de galerie aanwezig is op de grootste internationale kunstbeurzen (Art Basel, Paris+ Art Basel, etc.), heeft het een atypische manier van werken, waarbij ontmoetingen met het werk en de kunstenaars voorrang hebben op verbonden, gedematerialiseerde relaties via internet en sociale netwerken. Pietro Spartà heeft zijn identiteit gesmeed door langdurige uitwisselingen met kunstenaars, hun benadering, hun werk en hun geschriften aan te moedigen en heeft zich gevestigd door de kwaliteit van zijn tentoonstellingen in de twee ruimtes van de galerie (de oudste, een appartement van 130 m2 op de eerste verdieping; de andere, een industriële ruimte van 800 m2 met een glazen dak). De uitmuntendheid van de keuzes en het meesterschap van de presentaties onderscheiden deze privégalerie van andere en maken haar uniek. Vergelijkbaar met een Kunstverein of Kunsthalle! Vanaf het begin werkte de galerie naadloos samen met kunstenaars die al bekend waren, zoals Niele Toroni. Pietro Spartà nodigde vervolgens kunstenaars uit de Arte Povera, minimal art en conceptuele kunstbewegingen uit om te exposeren (en niet te vergeten om een goede maaltijd te delen in het beroemde driesterrenrestaurant in Chagny! Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince, Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren en vele anderendeze en andere werken worden naast elkaar tentoongesteld in de twee galerijen. Pietro en Pascale beperken zich niet tot gevestigde kunstenaars; ze weten ook hoe ze opkomend talent moeten onthullen. In 2002 zagen ze bijvoorbeeld de veelbelovende schilders Ida Tursic en Wilfried Mille tussen de pas afgestudeerden van Ensa in Dijon. De snelle opkomst van het duo begon in Chagny, dankzij de niet aflatende inzet van de galerie om hun werk te promoten en te ondersteunen. Pietro en Pascale, die onvermoeibaar aandacht hebben voor jonge kunstenaars, ontdekten Alice Bidault tijdens haar studie aan Ensa Dijon en besloten haar in 2017 te verwelkomen in de galerie en in hun stands op internationale evenementen waaraan ze deelnemen.

Romanée Conti no es el único vino que le hará soñar. Para los amantes y coleccionistas de arte contemporáneo, la galería Pietro Spartà es también una visita obligada y una meca cultural, gracias a la calidad de sus exposiciones desde 1982. Cuando éramos estudiantes en la École nationale supérieure d'art de Dijon, ¡Chagny era un destino tan importante como París! Así, sin tener que ir muy lejos, podíamos descubrir a las grandes figuras del arte contemporáneo. Muy pocas galerías privadas de este nivel de profesionalidad han tenido una vida tan larga en provincias, y sólo las fundaciones o los patrimonios privados de coleccionistas o artistas han venido a instalarse en el campo para aprovechar el "paisaje" y los amplios espacios abiertos. Pietro Spartà y su esposa Pascale Petit están al timón, mientras que en los últimos 40 años el mercado del arte ha seguido evolucionando, favoreciendo con demasiada frecuencia la especulación y los intereses financieros por encima del deseo de mostrar arte, de entender algo sobre él y de transmitir una sincera pasión por el mismo. Subirse a la ola de la moda y establecer acuerdos financieros, incluso a escala internacional, no basta para servir a los artistas y alimentar la historia que se está escribiendo. Aunque la galería está presente en las mayores ferias de arte internacionales (Art Basel, Paris+ Art Basel, etc.), tiene una forma de trabajar atípica, en la que el encuentro con la obra y los artistas prima sobre las relaciones conectadas y desmaterializadas a través de Internet y las redes sociales. Pietro Spartà ha forjado su identidad favoreciendo intercambios prolongados con los artistas, su enfoque, su obra y sus escritos, y se ha impuesto por la calidad de sus exposiciones en los dos espacios de la galería (el más antiguo, un piso de 130 m2 en la primera planta; el otro, un espacio industrial de 800 m2 con techo de cristal). La excelencia de las elecciones y la maestría de las presentaciones distinguen a esta galería privada de las demás y la hacen única. A la altura de un Kunstverein o una Kunsthalle Desde el principio, la galería trabajó sin problemas con artistas que ya gozaban de renombre, como Niele Toroni. Posteriormente, Pietro Spartà invitó a exponer a artistas del Arte Povera, del arte minimalista y del arte conceptual (¡sin olvidar compartir una buena comida en el famoso restaurante de tres estrellas de Chagny! Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince, Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren y muchos otrosestas y otras obras se exponen en las dos salas. Pietro y Pascale no se limitan a artistas consagrados, también saben revelar talentos emergentes. En 2002, por ejemplo, descubrieron a los prometedores pintores Ida Tursic y Wilfried Mille entre los recién licenciados de la Ensa de Dijon. El meteórico ascenso del dúo comenzó en Chagny, gracias al compromiso inquebrantable de la galería por promover y apoyar su trabajo. Pietro y Pascale, incansablemente atentos a los jóvenes artistas, descubrieron a Alice Bidault durante sus estudios en Ensa Dijon, y decidieron acogerla en la galería en 2017, así como en sus stands en los eventos internacionales en los que participan.

Romanée Conti non è l'unico vino che fa sognare. Per gli amanti e i collezionisti d'arte contemporanea, anche la galleria Pietro Spartà è una tappa obbligata e una mecca culturale, grazie alla qualità delle sue mostre dal 1982. Quando eravamo studenti all'École nationale supérieure d'art de Dijon, Chagny era una meta importante quanto Parigi! Così, senza dover andare molto lontano, potevamo scoprire i maggiori esponenti dell'arte contemporanea. Pochissime gallerie private di questo livello di professionalità hanno avuto una vita così lunga in provincia, e solo le fondazioni o le tenute private di collezionisti o artisti sono venute ad annidarsi in campagna per approfittare del "paesaggio" e dei grandi spazi aperti. Pietro Spartà e sua moglie Pascale Petit sono al timone, mentre negli ultimi 40 anni il mercato dell'arte ha continuato a evolversi, privilegiando troppo spesso la speculazione e gli interessi finanziari rispetto al desiderio di mostrare l'arte, di capirne qualcosa e di trasmettere una sincera passione per essa. Cavalcare l'onda della moda e creare accordi finanziari, anche su scala internazionale, non è sufficiente per servire gli artisti e alimentare la storia che si sta scrivendo. Pur essendo presente nelle maggiori fiere d'arte internazionali (Art Basel, Paris+ Art Basel, ecc.), la galleria ha un modo di lavorare atipico, in cui l'incontro con l'opera e gli artisti ha la precedenza sulle relazioni connesse e smaterializzate via Internet e social network. Pietro Spartà ha forgiato la sua identità favorendo scambi prolungati con gli artisti, il loro approccio, il loro lavoro e i loro scritti, e si è imposto per la qualità delle sue mostre nei due spazi della galleria (il più antico, un appartamento di 130 m2 al primo piano; l'altro, uno spazio industriale di 800 m2 con tetto in vetro). L'eccellenza delle scelte e la maestria delle presentazioni distinguono questa galleria privata dalle altre e la rendono unica. Al pari di un Kunstverein o di una Kunsthalle! Fin dall'inizio, la galleria ha lavorato senza soluzione di continuità con artisti già rinomati, come Niele Toroni. Pietro Spartà ha poi invitato a esporre artisti dell'Arte Povera, della minimal art e dell'arte concettuale (senza dimenticare di condividere un buon pasto nel famoso ristorante a tre stelle di Chagny! Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Daniel Buren, Annette Messager, Christian Boltanski, Hans-Peter Feldmann, Peter Downsbrough, On Kawara, Sol LeWitt, Richard Serra, Robert Morris, Lawrence Weiner, Jenny Holzer, Joseph Kosuth, Richard Prince, Barbara Kruger, Thomas Schütte, Sophie Calle, Bertrand Lavier, Jean-Luc Moulène, Alain Séchas, Didier Vermeiren e molti altriqueste e altre opere sono esposte fianco a fianco nelle due gallerie. Pietro e Pascale non si limitano agli artisti affermati, ma sanno anche rivelare i talenti emergenti. Nel 2002, ad esempio, hanno individuato i promettenti pittori Ida Tursic e Wilfried Mille tra i neolaureati dell'Ensa di Digione. La fulminea ascesa del duo è iniziata a Chagny, grazie all'impegno costante della galleria nel promuovere e sostenere il loro lavoro. Pietro e Pascale, instancabilmente attenti ai giovani artisti, hanno scoperto Alice Bidault durante i suoi studi all'Ensa di Digione e hanno deciso di accoglierla in galleria nel 2017, oltre che nei loro stand agli eventi internazionali a cui partecipano.