Exposition : Every Cloud Has a Silver Lining – 23-08-2025 – Arles

Pour la deuxième exposition de cet été 2025, IRIS ARLES a le plaisir de présenter l'exposition « Every Cloud Has a Silver Lining » de la photographe autrichienne Anna Jocham. Jocham étudie actuellement les beaux-arts à la Kunstakademie Düsseldorf et a été sélectionnée parmi les lauréats de la Carte Blanche Étudiants de Paris Photo en 2024, où elle a eu l'occasion de présenter cette série « Every Cloud Has a Silver Lining » lors de ce prestigieux salon. Dans cette série, elle scanne et photocopie à plusieurs reprises ses photographies analogiques de scènes quotidiennes. Au fil de ce processus, les images originales perdent progressivement leurs éléments figuratifs et se transforment en images plus abstraites et graphiques. Elle agrandit ensuite les images transformées à l'aide d'une photocopieuse, révélant ainsi de nouvelles images qui n'étaient pas perceptibles dans les originaux. Roland Barthes a décrit l'essence de la photographie comme sa nature existentielle de « ça-a-été ». Jocham pousse cette essence à ses limites, explorant le point critique même de ce qu'est la photographie et où elle s'arrête. Le photographe intervient également dans les images en déplaçant l'original pendant la copie ou la numérisation. Grâce à cette intervention, les appareils manuels tels que les photocopieurs et les scanners transcendent leur fonction initiale de « reproduction » et deviennent des outils de dessin qui multiplient ou font disparaître les lignes et les surfaces et les fixent en place. Ainsi, les images de Jocham contiennent des traces de « ça-a-été » étendues à leurs limites, ainsi que des variantes de ces traces, existant simultanément. Dans le monde actuel, où la numérisation progresse, où les documents papier sont remplacés par des fichiers PDF et où la photographie sur smartphone sert de forme de reproduction et de documentation, l'acte de faire des copies à l'aide d'une photocopieuse ou de numériser à l'aide d'un scanner est peut-être déjà en déclin, sauf pour certaines professions (telles que les photographes). Le processus de Jocham diffère fondamentalement du traitement numérique qui peut être complété sur des appareils tels que Photoshop ou l’Intelligence Artificielle. Ses œuvres embrassent les mutations organiques causées par son intervention sur l'image et les éléments accidentels qui ne sont pas contrôlés par des prompts. Ces éléments, qui pourraient un jour devenir nostalgiques dans la création d'images, ont une signification importante dans ses transformations audacieuses des images. Cette exposition présente sept œuvres de la série « Every Cloud Has a Silver Lining », dont deux tirages de plus d'un mètre. Ces œuvres, aux niveaux d'abstraction variés, visualisent les traces et la transformation de « ça-a-été » par l'écriture photographique de Jocham, attirant notre regard encore plus profondément dans cette expérience visuelle bouleversante.

For the second exhibition of this summer 2025, IRIS ARLES is pleased to present "Every Cloud Has a Silver Lining" by Austrian photographer Anna Jocham. Jocham is currently studying fine art at the Kunstakademie Düsseldorf and was selected as one of the winners of the Carte Blanche Étudiants de Paris Photo in 2024, where she had the opportunity to present this series "Every Cloud Has a Silver Lining" at this prestigious fair. In this series, she repeatedly scans and photocopies her analog photographs of everyday scenes. In the process, the original images gradually lose their figurative elements and are transformed into more abstract, graphic images. She then enlarges the transformed images using a photocopier, revealing new images that were not perceptible in the originals. Roland Barthes described the essence of photography as its existential "ça-a-été" nature. Jocham pushes this essence to its limits, exploring the very critical point of what photography is and where it ends. The photographer also intervenes in the images by moving the original during copying or scanning. Thanks to this intervention, manual devices such as photocopiers and scanners transcend their initial function of "reproduction" and become drawing tools that multiply or obliterate lines and surfaces and fix them in place. In this way, Jocham's images contain traces of "ça-a-été" extended to their limits, as well as variants of these traces, existing simultaneously. In today's increasingly digitized world, where paper documents are replaced by PDF files and smartphone photography serves as a form of reproduction and documentation, the act of making copies with a photocopier or scanning with a scanner may already be in decline, except for certain professions (such as photographers). Jocham's process differs fundamentally from the digital processing that can be completed on devices such as Photoshop or Artificial Intelligence. His work embraces the organic mutations caused by his intervention on the image and the accidental elements that are not controlled by prompts. These elements, which might one day become nostalgic in the creation of images, have an important significance in his bold transformations of images. This exhibition presents seven works from the "Every Cloud Has a Silver Lining" series, including two prints measuring over a meter. These works, with their varying levels of abstraction, visualize the traces and transformation of "ça-a-été" through Jocham's photographic writing, drawing our gaze even deeper into this overwhelming visual experience.

Für die zweite Ausstellung in diesem Sommer 2025 freut sich IRIS ARLES, die Ausstellung "Every Cloud Has a Silver Lining" der österreichischen Fotografin Anna Jocham zu präsentieren. Jocham studiert derzeit Bildende Kunst an der Kunstakademie Düsseldorf und wurde 2024 unter den Preisträgern der Carte Blanche Étudiants de Paris Photo ausgewählt, wo sie die Gelegenheit hatte, diese Serie "Every Cloud Has a Silver Lining" auf dieser renommierten Messe zu präsentieren. In dieser Serie scannt und fotokopiert sie ihre analogen Fotografien von Alltagsszenen mehrmals. Im Laufe dieses Prozesses verlieren die Originalbilder allmählich ihre figurativen Elemente und verwandeln sich in abstraktere und grafischere Bilder. Anschließend vergrößert sie die transformierten Bilder mithilfe eines Fotokopierers und enthüllt so neue Bilder, die in den Originalen nicht wahrnehmbar waren. Roland Barthes beschrieb das Wesen der Fotografie als ihre existentielle Natur des "Es-ist-sein". Jocham treibt dieses Wesen an seine Grenzen, indem er den eigentlichen kritischen Punkt dessen, was Fotografie ist und wo sie endet, erforscht. Der Fotograf greift auch in die Bilder ein, indem er das Original während des Kopierens oder Scannens verschiebt. Durch diesen Eingriff gehen Handgeräte wie Kopierer und Scanner über ihre ursprüngliche Funktion der "Reproduktion" hinaus und werden zu Zeichenwerkzeugen, die Linien und Flächen vervielfältigen oder verschwinden lassen und sie an Ort und Stelle fixieren. So enthalten Jochams Bilder bis an ihre Grenzen ausgedehnte Spuren von "Es-war-da" sowie gleichzeitig existierende Varianten dieser Spuren. In der heutigen Welt, in der die Digitalisierung voranschreitet, Papierdokumente durch PDF-Dateien ersetzt werden und Smartphone-Fotografie als Form der Reproduktion und Dokumentation dient, ist der Akt des Kopierens mithilfe eines Kopierers oder des Scannens mithilfe eines Scanners vielleicht schon im Niedergang begriffen, außer für bestimmte Berufsgruppen (wie z. B. Fotografen). Jochams Verfahren unterscheidet sich grundlegend von der digitalen Bearbeitung, die auf Geräten wie Photoshop oder Künstlicher Intelligenz abgeschlossen werden kann. Seine Werke umfassen die organischen Mutationen, die durch seine Eingriffe in das Bild verursacht werden, sowie die zufälligen Elemente, die nicht durch Eingabeaufforderungen gesteuert werden. Diese Elemente, die eines Tages in der Bildgestaltung nostalgisch werden könnten, haben eine wichtige Bedeutung in seinen gewagten Bildtransformationen. In dieser Ausstellung werden sieben Werke aus der Serie "Every Cloud Has a Silver Lining" gezeigt, darunter zwei Abzüge von über einem Meter Größe. Diese Werke mit unterschiedlichen Abstraktionsgraden visualisieren die Spuren und die Transformation von "ça-a-été" durch Jochams fotografische Handschrift und locken unseren Blick noch tiefer in diese überwältigende visuelle Erfahrung.

Voor de tweede tentoonstelling van deze zomer 2025 presenteert IRIS ARLES met trots 'Every Cloud Has a Silver Lining' van de Oostenrijkse fotografe Anna Jocham. Jocham studeert momenteel beeldende kunst aan de Kunstakademie Düsseldorf en werd geselecteerd als een van de winnaars van de Carte Blanche Étudiants op Paris Photo in 2024, waar ze de kans kreeg om haar serie 'Every Cloud Has a Silver Lining' te presenteren op de prestigieuze beurs. In deze serie scant en fotokopieert ze herhaaldelijk haar analoge foto's van alledaagse scènes. Tijdens dit proces verliezen de originele beelden geleidelijk hun figuratieve elementen en worden ze getransformeerd in meer abstracte, grafische beelden. Vervolgens vergroot ze de getransformeerde beelden met behulp van een fotokopieerapparaat, waardoor nieuwe beelden zichtbaar worden die niet waarneembaar waren in de originelen. Roland Barthes beschreef de essentie van fotografie als haar existentiële 'het-was' aard. Jocham drijft deze essentie tot het uiterste en verkent het kritieke punt van wat fotografie is en waar het eindigt. De fotograaf grijpt ook in op de beelden door het origineel te verplaatsen tijdens het kopiëren of scannen. Door deze ingreep overstijgen handmatige apparaten zoals kopieerapparaten en scanners hun oorspronkelijke functie van 'reproductie' en worden ze tekengereedschap dat lijnen en oppervlakken vermenigvuldigt of uitwist en op hun plaats fixeert. Op deze manier bevatten Jochams beelden zowel sporen van 'ça-a-été' tot aan hun limiet, als varianten van deze gelijktijdig bestaande sporen. In de steeds meer gedigitaliseerde wereld van vandaag, waarin papieren documenten worden vervangen door PDF-bestanden en smartphone-fotografie dient als een vorm van reproductie en documentatie, is het maken van kopieën met een fotokopieerapparaat of het scannen met een scanner misschien al aan het afnemen, behalve voor bepaalde beroepen (zoals fotografen). Jochams proces verschilt fundamenteel van de digitale bewerking die kan worden uitgevoerd op apparaten zoals Photoshop of Artificial Intelligence. Zijn werken omarmen de organische mutaties die worden veroorzaakt door zijn interventie op het beeld en de toevallige elementen die niet worden gestuurd door aanwijzingen. Deze elementen, die op een dag nostalgisch zouden kunnen worden bij het creëren van beelden, hebben een belangrijke betekenis in zijn gedurfde transformaties van beelden. Deze tentoonstelling presenteert zeven werken uit de serie 'Every Cloud Has a Silver Lining', waaronder twee prints van meer dan een meter. Deze werken, met hun verschillende niveaus van abstractie, visualiseren de sporen en transformatie van 'ça-a-été' door Jochams fotografische schriftuur, en trekken onze blik nog dieper in deze overweldigende visuele ervaring.

Para la segunda exposición de este verano 2025, IRIS ARLES se complace en presentar "Every Cloud Has a Silver Lining" de la fotógrafa austriaca Anna Jocham. Jocham estudia actualmente Bellas Artes en la Kunstakademie Düsseldorf y fue seleccionada como una de las ganadoras de la Carte Blanche Étudiants en Paris Photo en 2024, donde tuvo la oportunidad de presentar su serie "Every Cloud Has a Silver Lining" en la prestigiosa feria. En esta serie, escanea y fotocopia repetidamente sus fotografías analógicas de escenas cotidianas. En el proceso, las imágenes originales pierden gradualmente sus elementos figurativos y se transforman en imágenes gráficas más abstractas. A continuación, amplía las imágenes transformadas utilizando una fotocopiadora, revelando nuevas imágenes que no eran perceptibles en los originales. Roland Barthes describió la esencia de la fotografía como su naturaleza existencial. Jocham lleva esta esencia hasta sus límites, explorando el punto crítico de lo que es la fotografía y dónde termina. El fotógrafo también interviene en las imágenes moviendo el original durante la copia o el escaneado. Mediante esta intervención, dispositivos manuales como fotocopiadoras y escáneres trascienden su función inicial de "reproducción" y se convierten en herramientas de dibujo que multiplican u obliteran líneas y superficies y las fijan en su lugar. De este modo, las imágenes de Jocham contienen rastros de "ça-a-été" extendidos hasta sus límites, así como variantes de estos rastros, que existen simultáneamente. En el mundo actual, cada vez más digitalizado, en el que los documentos en papel se sustituyen por archivos PDF y la fotografía con teléfonos inteligentes sirve como forma de reproducción y documentación, el acto de hacer copias con una fotocopiadora o de escanear con un escáner puede estar ya en declive, salvo para determinadas profesiones (como los fotógrafos). El proceso de Jocham difiere fundamentalmente del tratamiento digital que pueden realizar dispositivos como Photoshop o la Inteligencia Artificial. Sus obras abarcan las mutaciones orgánicas provocadas por su intervención en la imagen y los elementos accidentales que no están controlados por indicaciones. Estos elementos, que un día podrían convertirse en nostálgicos en la creación de imágenes, tienen un significado importante en sus atrevidas transformaciones de imágenes. Esta exposición presenta siete obras de la serie "Every Cloud Has a Silver Lining", entre ellas dos grabados de más de un metro. Estas obras, con sus distintos niveles de abstracción, visualizan las huellas y la transformación de "ça-a-été" a través de la escritura fotográfica de Jocham, atrayendo nuestra mirada aún más profundamente hacia esta estremecedora experiencia visual.

Per la seconda mostra di questa estate 2025, IRIS ARLES è lieta di presentare "Every Cloud Has a Silver Lining" della fotografa austriaca Anna Jocham. Jocham studia attualmente belle arti alla Kunstakademie di Düsseldorf ed è stata selezionata come una delle vincitrici della Carte Blanche Étudiants a Paris Photo nel 2024, dove ha avuto l'opportunità di presentare la sua serie "Every Cloud Has a Silver Lining" alla prestigiosa fiera. In questa serie, l'artista scansiona e fotocopia ripetutamente le sue fotografie analogiche di scene quotidiane. Nel processo, le immagini originali perdono gradualmente i loro elementi figurativi e si trasformano in immagini grafiche più astratte. Poi ingrandisce le immagini trasformate con una fotocopiatrice, rivelando nuove immagini che non erano percepibili negli originali. Roland Barthes ha descritto l'essenza della fotografia come la sua natura esistenziale di "era". Jocham spinge questa essenza ai suoi limiti, esplorando il punto critico di ciò che la fotografia è e dove finisce. Il fotografo interviene anche sulle immagini spostando l'originale durante la copia o la scansione. Attraverso questo intervento, dispositivi manuali come fotocopiatrici e scanner trascendono la loro funzione originaria di "riproduzione" e diventano strumenti di disegno che moltiplicano o cancellano linee e superfici e le fissano al loro posto. In questo modo, le immagini di Jocham contengono tracce di "ça-a-été" estese ai loro limiti, così come varianti di queste tracce, esistenti simultaneamente. Nel mondo odierno, sempre più digitalizzato, in cui i documenti cartacei sono sostituiti da file PDF e la fotografia degli smartphone serve come forma di riproduzione e documentazione, l'atto di fare copie con una fotocopiatrice o di scannerizzare con uno scanner potrebbe già essere in declino, tranne che per alcune professioni (come i fotografi). Il processo di Jocham si differenzia fondamentalmente dall'elaborazione digitale che può essere completata su dispositivi come Photoshop o l'Intelligenza Artificiale. Le sue opere abbracciano le mutazioni organiche causate dal suo intervento sull'immagine e gli elementi accidentali che non sono controllati da suggerimenti. Questi elementi, che un giorno potrebbero diventare nostalgici nella creazione di immagini, hanno un significato importante nelle sue audaci trasformazioni di immagini. La mostra presenta sette opere della serie "Every Cloud Has a Silver Lining", tra cui due stampe di oltre un metro. Queste opere, con i loro diversi livelli di astrazione, visualizzano le tracce e la trasformazione di "ça-a-été" attraverso la scrittura fotografica di Jocham, attirando il nostro sguardo ancora più in profondità in questa esperienza visiva sconvolgente.