Exposition – Compositions sur le Marbre – Les Blanches – 01-03-2026 – Villers-lès-Nancy

"Cela fait 10 ans que j'ai commencé la série "Compositions sur le marbre". J’ai toujours photographié des fleurs. Et on trouve, en noir et blanc, dans mon journal photographique, les bouquets sauvages ou cultivés, qui, au long des saisons, peuplaient ma maison. Mais ces images restaient à l'état de notes. Trouver une forme qui me convienne a pris du temps. Parcourant à pied, en vélo, en voiture, sentiers, bois, montagnes, bords de route, ronds-points ensemencés de prairies fleuries, prés, friches et talus, zones humides ou sèches, trottoirs, jardins amis même, le nez collé au sol, attentive au développement de la végétation de la fin de l'hiver jusqu'à la fin de l'automne, j'ai butiné. Pour chaque cueillette, j'ai enlevé tout le vert, sauf pour les toutes vertes, ne laissant que la couleur, l'essentiel. Je les ai installées dans des contenants tous différents ; puis posées sur le marbre, reliant la vie à la mort. Je les ai observées, parfois de longs jours ; puis portraiturées ; ne cherchant pas la joliesse mais la personnalité de chacune et la juste distance. Comme un ostinato, il y a à présent près de 250 espèces différentes. J’ai rassemblé pour cette exposition, un ensemble de végétaux blancs, qui appelle au recueillement et trouve parfaitement sa place dans la chapelle du jardin botanique." Françoise Saur, née à Alger, s’est formée à l'École Louis-Lumière à Paris et à la Folkwangschule für Gestaltung, en Allemagne avec Otto Steinert. Elle est la première femme à recevoir le prix Niépce en 1979. Au début de sa carrière, elle effectue des reportages pour des magazines et intègre l’agence Viva à Paris puis Visum à Hambourg. Elle travaille sur des sujets sociologiques, dans le temps long. Ses voyages (Algérie, Chine, Laos, Kerala…) ainsi que la condition féminine, inspirent de nombreuses séries. Ces projets personnels donnent lieu à la publication de nombreux livres, en collaboration avec des écrivains. Elle a été très souvent exposée ; et dernièrement en 2025 au Musée des Beaux-Arts de Nancy. Elle est dans maintes collections publiques et privées.

"It's been 10 years since I started the "Compositions on Marble" series. I've always photographed flowers. And in my photographic diary, in black and white, you'll find the wild or cultivated bouquets that populated my home throughout the seasons. But these images remained in the form of notes. Finding a form that suited me took time. I walked, cycled and drove along paths, woods, mountains, roadsides, traffic circles sown with flowering meadows, meadows, wasteland and embankments, wet and dry areas, sidewalks and even friendly gardens, with my nose to the ground, watching vegetation grow from late winter to late autumn. For each harvest, I removed all the green, except for the very green ones, leaving only the color, the essential. I installed them in different containers, then placed them on marble, linking life to death. I observed them, sometimes for days on end; then portrayed them, not looking for prettiness but for the personality of each one and the right distance. Like an ostinato, there are now almost 250 different species. For this exhibition, I have brought together a collection of white plants, which calls for contemplation and is perfectly at home in the chapel of the botanical garden." Françoise Saur, born in Algiers, trained at the École Louis-Lumière in Paris and at the Folkwangschule für Gestaltung in Germany with Otto Steinert. She was the first woman to win the Prix Niépce in 1979. At the start of her career, she worked as a photojournalist for magazines, joining the Viva agency in Paris and Visum in Hamburg. Her work focuses on long-term, sociological subjects. Her travels (Algeria, China, Laos, Kerala, etc.) and the female condition have inspired numerous series. These personal projects have led to the publication of numerous books, in collaboration with writers. She has been exhibited extensively, most recently in 2025 at the Musée des Beaux-Arts in Nancy. She is in many public and private collections.

"Es ist zehn Jahre her, dass ich mit der Serie "Kompositionen auf Marmor" begonnen habe. Ich habe schon immer Blumen fotografiert. In meinem Fototagebuch finden sich wilde und kultivierte Sträuße in Schwarz-Weiß, die im Laufe der Jahreszeiten mein Haus bevölkerten. Aber diese Bilder blieben in Form von Notizen. Es dauerte lange, bis ich eine Form gefunden hatte, die mir gefiel. Ich bin zu Fuß, mit dem Fahrrad oder dem Auto durch Wege, Wälder, Berge, Straßenränder, mit Blumenwiesen besäte Kreisverkehre, Wiesen, Brachland und Böschungen, Feucht- und Trockengebiete, Bürgersteige, befreundete Gärten gegangen und habe sogar die Nase an den Boden gedrückt und die Entwicklung der Vegetation vom Spätwinter bis zum Spätherbst aufmerksam verfolgt. Bei jeder Ernte entfernte ich das gesamte Grün, außer bei den ganz grünen, und ließ nur die Farbe, das Wesentliche, übrig. Ich setzte sie in verschiedene Behälter und legte sie auf den Marmorboden, um das Leben mit dem Tod zu verbinden. Ich beobachtete sie, manchmal viele Tage lang; dann porträtierte ich sie; ich suchte nicht nach Schönheit, sondern nach der Persönlichkeit jedes Einzelnen und der richtigen Distanz. Wie ein Ostinato gibt es mittlerweile fast 250 verschiedene Arten. Für diese Ausstellung habe ich eine Reihe von weißen Pflanzen zusammengestellt, die zur Besinnung aufrufen und perfekt in die Kapelle des Botanischen Gartens passen." Françoise Saur, geboren in Algier, absolvierte ihre Ausbildung an der École Louis-Lumière in Paris und an der Folkwangschule für Gestaltung in Deutschland bei Otto Steinert. Sie war die erste Frau, die 1979 den Prix Niépce erhielt. Zu Beginn ihrer Karriere machte sie Reportagen für Zeitschriften und trat der Agentur Viva in Paris und später Visum in Hamburg bei. Sie arbeitet an soziologischen Themen, in der langen Zeit. Ihre Reisen (Algerien, China, Laos, Kerala?) sowie die Situation der Frau inspirieren sie zu zahlreichen Serien. Diese persönlichen Projekte führen zur Veröffentlichung zahlreicher Bücher, in Zusammenarbeit mit Schriftstellern. Sie wurde sehr oft ausgestellt, zuletzt 2025 im Musée des Beaux-Arts in Nancy. Sie befindet sich in vielen öffentlichen und privaten Sammlungen.

"Ik ben 10 jaar geleden begonnen met de serie "Compositions on Marble". Ik heb altijd bloemen gefotografeerd. En in mijn fotografisch dagboek, in zwart-wit, kun je de wilde of gecultiveerde boeketten zien die mijn huis bevolkten door de seizoenen heen. Maar deze beelden bleven in de vorm van notities. Het kostte tijd om een vorm te vinden die bij me paste. Ik wandelde, fietste en reed langs paden, bossen, bergen, bermen, rotondes bezaaid met bloeiende weiden, graslanden, braakliggende terreinen en dijken, natte en droge gebieden, trottoirs en zelfs vriendelijke tuinen, met mijn neus op de grond, terwijl ik de vegetatie zag groeien van de late winter tot de late herfst. Voor elke oogst verwijderde ik al het groen, behalve de hele groene, zodat alleen de kleur overbleef, het essentiële deel. Ik plaatste ze in verschillende bakken en legde ze vervolgens op het marmer, waarbij ik leven en dood met elkaar verbond. Ik observeerde ze, soms dagenlang; dan schilderde ik hun portretten, niet op zoek naar schoonheid maar naar de persoonlijkheid van elk van hen en de juiste afstand. Als een ostinato zijn er nu bijna 250 verschillende soorten. Voor deze tentoonstelling heb ik een groep witte planten bijeengebracht die oproepen tot contemplatie en die perfect thuis zijn in de kapel van de botanische tuin Françoise Saur, geboren in Algiers, volgde haar opleiding aan de École Louis-Lumière in Parijs en aan de Folkwangschule für Gestaltung in Duitsland bij Otto Steinert. Ze was de eerste vrouw die de Niépce-prijs won in 1979. Aan het begin van haar carrière werkte ze als fotojournalist voor tijdschriften, bij het agentschap Viva in Parijs en daarna Visum in Hamburg. Ze werkte over een lange periode aan sociologische onderwerpen. Haar reizen (Algerije, China, Laos, Kerala, enz.) en de situatie van vrouwen hebben haar geïnspireerd tot een aantal series. Deze persoonlijke projecten hebben geleid tot de publicatie van talrijke boeken, in samenwerking met schrijvers. Ze is uitgebreid tentoongesteld, het meest recent in 2025 in het Musée des Beaux-Arts in Nancy. Ze bevindt zich in vele openbare en privécollecties.

"Empecé la serie "Composiciones sobre mármol" hace 10 años. Siempre he fotografiado flores. Y en mi diario fotográfico, en blanco y negro, se pueden ver los ramos silvestres o cultivados que poblaban mi casa a lo largo de las estaciones. Pero estas imágenes se quedaban en forma de apuntes. Encontrar una forma que me conviniera me llevó tiempo. Recorrí a pie, en bicicleta y en coche caminos, bosques, montañas, bordes de carreteras, rotondas sembradas de prados floridos, praderas, barbechos y terraplenes, zonas húmedas y secas, aceras e incluso jardines de amigos, con la nariz pegada al suelo, observando el crecimiento de la vegetación desde finales de invierno hasta finales de otoño. Para cada cosecha, eliminaba todo lo verde, excepto las muy verdes, dejando sólo el color, la parte esencial. Las colocaba en distintos recipientes y luego las ponía sobre el mármol, enlazando la vida y la muerte. Las observaba, a veces durante días enteros; luego pintaba sus retratos, no buscando la belleza sino la personalidad de cada una y la distancia justa. Como un ostinato, ahora hay casi 250 especies diferentes. Para esta exposición, he reunido un grupo de plantas blancas que llaman a la contemplación y se encuentran perfectamente en la capilla del jardín botánico Françoise Saur, nacida en Argel, se formó en la École Louis-Lumière de París y en la Folkwangschule für Gestaltung de Alemania con Otto Steinert. Fue la primera mujer en ganar el premio Niépce en 1979. Al principio de su carrera, trabajó como fotoperiodista para revistas, incorporándose a la agencia Viva en París y luego a Visum en Hamburgo. Durante mucho tiempo trabajó sobre temas sociológicos. Sus viajes (Argelia, China, Laos, Kerala, etc.) y la condición de la mujer han inspirado varias series. Estos proyectos personales han dado lugar a la publicación de numerosos libros, en colaboración con escritores. Ha realizado numerosas exposiciones, la última en 2025 en el Museo de Bellas Artes de Nancy. Forma parte de numerosas colecciones públicas y privadas.

"Ho iniziato la serie "Composizioni su marmo" 10 anni fa. Ho sempre fotografato fiori. E nel mio diario fotografico, in bianco e nero, si possono vedere i bouquet selvatici o coltivati che popolavano la mia casa durante le stagioni. Ma queste immagini sono rimaste sotto forma di appunti. Trovare una forma che mi si addicesse ha richiesto tempo. Ho camminato, pedalato e guidato lungo sentieri, boschi, montagne, bordi delle strade, rotatorie seminate di prati fioriti, prati, terreni incolti e argini, zone umide e secche, marciapiedi e persino giardini amici, con il naso a terra, osservando la vegetazione crescere dalla fine dell'inverno al tardo autunno. Per ogni raccolta ho tolto tutto il verde, tranne quelli molto verdi, lasciando solo il colore, la parte essenziale. Li ho messi in diversi contenitori, poi li ho posati sul marmo, collegando vita e morte. Li ho osservati, a volte per giorni interi; poi ho dipinto i loro ritratti, non cercando la bellezza ma la personalità di ognuno e la giusta distanza. Come un ostinato, oggi ci sono quasi 250 specie diverse. Per questa mostra ho riunito un gruppo di piante bianche che invitano alla contemplazione e si trovano perfettamente a casa nella cappella dell'orto botanico Françoise Saur, nata ad Algeri, si è formata all'École Louis-Lumière di Parigi e alla Folkwangschule für Gestaltung in Germania con Otto Steinert. È stata la prima donna a vincere il premio Niépce nel 1979. All'inizio della sua carriera ha lavorato come fotoreporter per riviste, entrando a far parte dell'agenzia Viva di Parigi e poi di Visum ad Amburgo. Si è occupata di temi sociologici per un lungo periodo di tempo. I suoi viaggi (Algeria, Cina, Laos, Kerala, ecc.) e la condizione femminile hanno ispirato diverse serie. Questi progetti personali hanno portato alla pubblicazione di numerosi libri, in collaborazione con scrittori. È stata esposta a lungo, da ultimo nel 2025 al Musée des Beaux-Arts di Nancy. È presente in molte collezioni pubbliche e private.