Exposition au musée Champollion à Figeac : « Notations de la Danse » – 09-04-2026 – Figeac

<p>Depuis le XVe siècle, plus d’une centaine de systèmes de notation du mouvement ont vu le jour. De la Renaissance où ils étaient conçus pour la transmission des danses jusqu’aux transcriptions chorégraphiques d’artistes d’aujourd’hui où chacun a une façon singulière de fixer sa danse, ils mettent à jour une grande diversité de formes d’écriture et d’usages. Cette exposition évoque ces usages et ces systèmes à travers quelques exemples de partitions chorégraphiques. Des précieux documents manuscrits et imprimés, prêtés par le Centre national de la danse, viennent nous éclairer sur la variété des supports et les particularités propres à chaque chorégraphe.</p>

<p>Since the 15th century, over a hundred systems of movement notation have emerged. From the Renaissance, when they were designed for the transmission of dances, to the choreographic transcriptions of today?s artists, where each has a singular way of fixing his or her dance, they reveal a great diversity of writing forms and uses. This exhibition evokes these uses and systems through a few examples of choreographic scores. Precious handwritten and printed documents, on loan from the Centre national de la danse, shed light on the variety of media and the particularities specific to each choreographer.</p>

<p>Seit dem 15. Jahrhundert sind mehr als hundert verschiedene Systeme zur Aufzeichnung von Bewegungen entstanden. Von der Renaissance, als sie für die Übertragung von Tänzen konzipiert wurden, bis hin zu den choreografischen Transkriptionen heutiger Künstler, in denen jeder eine einzigartige Art hat, seinen Tanz festzuhalten, zeigen sie eine große Vielfalt an Schreibformen und Verwendungszwecken. In dieser Ausstellung werden diese Anwendungen und Systeme anhand einiger Beispiele für choreografische Partituren erläutert. Wertvolle handschriftliche und gedruckte Dokumente, die vom Centre national de la danse ausgeliehen wurden, geben Aufschluss über die Vielfalt der Medien und die Besonderheiten der einzelnen Choreographen.</p>

<p>Er zijn sinds de 15e eeuw meer dan honderd systemen van bewegingsnotatie ontstaan. Van de Renaissance, toen ze werden ontworpen voor de overdracht van dansen, tot de choreografische transcripties van de hedendaagse kunstenaars, waar ieder zijn eigen manier heeft om zijn of haar dans vast te leggen, onthullen ze een grote diversiteit aan schrijfvormen en gebruik. Deze tentoonstelling bekijkt deze systemen en praktijken aan de hand van een selectie choreografische partituren. Kostbare handgeschreven en gedrukte documenten, uitgeleend door het Centre national de la danse, werpen een licht op de verscheidenheid aan media en de bijzonderheden die eigen zijn aan elke choreograaf.</p>

<p>Desde el siglo XV han surgido más de cien sistemas de notación del movimiento. Desde el Renacimiento, cuando fueron concebidos para la transmisión de danzas, hasta las transcripciones coreográficas de los artistas actuales, donde cada uno tiene una forma singular de fijar su danza, revelan una gran diversidad de formas de escritura y usos. Esta exposición examina estos sistemas y prácticas a través de una selección de partituras coreográficas. Preciosos documentos manuscritos e impresos, cedidos por el Centre national de la danse, arrojan luz sobre la variedad de soportes y las particularidades propias de cada coreógrafo.</p> <p>El arte de la danza, el arte de la escritura, el arte de la escritura, el arte de la danza..

<p>Dal XV secolo sono nati più di cento sistemi di notazione del movimento. Dal Rinascimento, quando furono concepiti per la trasmissione di danze, alle trascrizioni coreografiche degli artisti di oggi, dove ognuno ha un modo singolare di fissare la propria danza, essi rivelano una grande diversità di forme di scrittura e di usi. La mostra analizza questi sistemi e queste pratiche attraverso una selezione di partiture coreografiche. Preziosi documenti manoscritti e stampati, prestati dal Centre national de la danse, fanno luce sulla varietà dei supporti e sulle particolarità specifiche di ogni coreografo.</p>