Expo peinture – Henri Belbéoc'h – 03-07-2025 – Île-Tudy

" Fils et petit fils de marin, je suis né à Camaret sur Mer, bon sang ne saurait mentir ! Comment ne pas se souvenir de cette jeunesse passée entre les chantiers navals et l’effervescence d’un port de pêche en pleine activité. Les chantiers camarétois construisaient les célèbres « langoustiers » ainsi que des bateaux en tout genre. Alors, après avoir écouté la critique implacable de mon père sur la ligne d’un bateau, je me permet maintenant d’apprécier le travail du charpentier de marine et l’élégance d’un navire. Cette connaissance du monde maritime va naturellement me diriger en peinture, vers un style figuratif. Autodidacte, passionné par le dessin et la peinture, je parcours tous les coins de Bretagne en amoureux infatigable de cette région. Fidèle au Triskel que je ne saurais renier, mes tableaux racontent l’eau, l’air, et la terre. La côte bretonne me permet de croquer ses paysages et de peindre la mer telle que je la vois. Cette Bretagne, terre de prédilection pour les peintres, offre de multiples variations de lumière où je puise mon inspiration. Je l’exprime dans un style que je qualifie de « figuratif moderne »,au plus proche de ce que je ressens. Mes tableaux sont représentatifs, bien qu’ils ne soient pas réalistes. Je travaille d’abord en extérieur, en essayant de capter des sensations globales. Cette approche va du croquis, aux photos, toujours dans un souci du détail, en me fiant avant tout à mon instinct et ma connaissance du sujet. Ensuite, à l’atelier mon travail est plus réfléchi, avec une approche plus calme et plus sereine. L’exécution de l’œuvre est mieux contrôlée au risque de la spontanéité. J’ai choisi comme médium, l’acrylique, car je voulais une technique qui ne soit pas toxique ni pour moi, ni pour mon environnement, je manie toutes les techniques mais avec un certain niveau d’expertise. "

"Son and grandson of a sailor, I was born in Camaret-sur-Mer How could I fail to remember my youth spent between the shipyards and the hustle and bustle of a bustling fishing port. The shipyards built the famous "langoustiers" and boats of all kinds. So, having listened to my father?s relentless criticism of a boat?s lines, I now allow myself to appreciate the work of the shipwright and the elegance of a vessel. This knowledge of the maritime world naturally led me to painting in a figurative style. Self-taught, passionate about drawing and painting, I travel all over Brittany as a tireless lover of the region. Faithful to the Triskel, my paintings tell the story of water, air and earth. The Breton coast allows me to sketch its landscapes and paint the sea as I see it. Brittany, a land of predilection for painters, offers multiple variations of light from which I draw my inspiration. I express it in a style I call "modern figurative", as close as possible to what I feel. My paintings are representative, although not realistic. I work primarily outdoors, trying to capture global sensations. This approach ranges from sketches to photographs, always with an eye for detail, relying above all on my instinct and knowledge of the subject. Then, in the studio, my work is more thoughtful, with a calmer, more serene approach. The execution of the work is better controlled at the risk of spontaneity. I chose acrylics as my medium, because I wanted a technique that would not be toxic either for me or for my environment. I handle all techniques, but with a certain level of expertise. "

"Als Sohn und Enkel eines Seemanns wurde ich in Camaret sur Mer geboren, Blut kann nicht lügen! Wie könnte ich mich nicht an meine Jugend erinnern, die ich zwischen den Werften und der Hektik eines geschäftigen Fischereihafens verbracht habe? Die Werften in Camaret bauten die berühmten "Langoustiers" und Boote aller Art. Nachdem ich mir also die unerbittliche Kritik meines Vaters an der Linie eines Schiffes angehört hatte, erlaube ich mir nun, die Arbeit eines Schiffszimmermanns und die Eleganz eines Schiffes zu schätzen. Diese Kenntnis der maritimen Welt wird mich natürlich auch in der Malerei zu einem figurativen Stil führen. Als Autodidakt und leidenschaftlicher Zeichner und Maler bereise ich alle Ecken der Bretagne und bin ein unermüdlicher Liebhaber dieser Region. Getreu dem Triskel, den ich nicht verleugnen kann, erzählen meine Bilder vom Wasser, der Luft und der Erde. Die bretonische Küste ermöglicht es mir, ihre Landschaften zu skizzieren und das Meer so zu malen, wie ich es sehe. Die Bretagne ist ein beliebtes Land für Maler und bietet zahlreiche Lichtvariationen, aus denen ich meine Inspiration schöpfe. Ich drücke sie in einem Stil aus, den ich als "modern figurativ" bezeichne und der meinen Gefühlen am nächsten kommt. Meine Bilder sind repräsentativ, obwohl sie nicht realistisch sind. Ich arbeite zunächst im Freien und versuche, globale Empfindungen einzufangen. Dieser Ansatz reicht von Skizzen bis hin zu Fotos, wobei ich immer auf Details achte und mich vor allem auf meinen Instinkt und meine Kenntnis des Themas verlasse. Im Atelier ist meine Arbeit dann überlegter, mit einem ruhigeren und gelasseneren Ansatz. Die Ausführung des Werkes wird besser kontrolliert, da die Gefahr der Spontaneität besteht. Ich habe mich für Acryl als Medium entschieden, weil ich eine Technik wollte, die weder für mich noch für meine Umwelt giftig ist.

"Zoon en kleinzoon van een zeeman, ik ben geboren in Camaret-sur-Mer, en dat is een feit! Het is moeilijk om niet terug te denken aan mijn jeugd, die ik doorbracht tussen de scheepswerven en de drukte van een bruisende vissershaven. De scheepswerven bouwden de beroemde 'langoustiers' en allerlei soorten boten. Dus na de onverbiddelijke kritiek van mijn vader op de lijnen van een boot, sta ik mezelf nu toe om het werk van de scheepsbouwer en de elegantie van een schip te waarderen. Deze kennis van de maritieme wereld leidde me op natuurlijke wijze naar een figuratieve schilderstijl. Als autodidact, gepassioneerd door tekenen en schilderen, reis ik naar alle uithoeken van Bretagne als onvermoeibare liefhebber van de streek. Trouw aan de Triskel vertellen mijn schilderijen het verhaal van water, lucht en aarde. De Bretonse kust stelt me in staat om haar landschappen te schetsen en de zee te schilderen zoals ik ze zie. Bretagne is een favoriete plek van schilders en biedt vele variaties van licht waaruit ik mijn inspiratie haal. Ik druk het uit in een stijl die ik omschrijf als "modern figuratief", zo dicht mogelijk bij wat ik voel. Mijn schilderijen zijn representatief, maar niet realistisch. Ik werk voornamelijk buiten en probeer globale sensaties vast te leggen. Deze benadering varieert van schetsen tot foto's, altijd met oog voor detail, waarbij ik vooral vertrouw op mijn instinct en mijn kennis van het onderwerp. In de studio is mijn werk meer doordacht, met een kalmere, meer serene aanpak. De uitvoering van het werk is beter gecontroleerd met het risico van spontaniteit. Ik heb acrylverf als medium gekozen omdat ik een techniek wilde die niet giftig zou zijn voor mijzelf of voor mijn omgeving. Ik gebruik alle technieken, maar met een bepaald niveau van deskundigheid. "

"Hijo y nieto de marinero, nací en Camaret-sur-Mer, ¡y eso es un hecho! Es difícil no acordarse de mi juventud, transcurrida entre los astilleros y el bullicio de un puerto pesquero animado. En los astilleros se construían los famosos "langoustiers" y barcos de todo tipo. Por eso, después de escuchar las implacables críticas de mi padre a las líneas de un barco, ahora me permito apreciar el trabajo del carpintero de ribera y la elegancia de una embarcación. Este conocimiento del mundo marítimo me condujo naturalmente hacia una pintura figurativa. Autodidacta, apasionado del dibujo y la pintura, viajo por todos los rincones de Bretaña como amante incansable de la región. Fiel al Triskel, mis cuadros cuentan la historia del agua, el aire y la tierra. La costa bretona me permite esbozar sus paisajes y pintar el mar tal y como lo veo. La Bretaña, lugar predilecto de los pintores, ofrece múltiples variaciones de luz en las que me inspiro. La expreso en un estilo que describo como "figurativo moderno", lo más cercano posible a lo que siento. Mis cuadros son representativos, aunque no realistas. Trabajo principalmente al aire libre, intentando captar sensaciones globales. Este enfoque abarca desde el boceto hasta la fotografía, siempre con un ojo puesto en el detalle, confiando sobre todo en mi instinto y en mi conocimiento del tema. Luego, en el estudio, mi trabajo es más meditado, con un enfoque más tranquilo y sereno. La ejecución de la obra está más controlada, a riesgo de perder espontaneidad. Elegí el acrílico como soporte porque quería una técnica que no fuera tóxica ni para mí ni para mi entorno. Utilizo todas las técnicas, pero con un cierto nivel de pericia. "

"Figlio e nipote di un marinaio, sono nato a Camaret-sur-Mer, e questo è un dato di fatto! È difficile non ricordare la mia giovinezza, trascorsa tra i cantieri navali e il trambusto di un vivace porto di pesca. I cantieri navali costruivano le famose "langoustiers" e barche di ogni tipo. Così, dopo aver ascoltato le critiche implacabili di mio padre sulle linee di una barca, ora mi permetto di apprezzare il lavoro del costruttore navale e l'eleganza di un'imbarcazione. Questa conoscenza del mondo marittimo mi ha portato naturalmente verso uno stile pittorico figurativo. Autodidatta, appassionato di disegno e pittura, viaggio in ogni angolo della Bretagna come instancabile amante della regione. Fedeli al Triskel, i miei dipinti raccontano la storia dell'acqua, dell'aria e della terra. La costa bretone mi permette di schizzare i suoi paesaggi e di dipingere il mare come lo vedo io. La Bretagna è uno dei luoghi preferiti dai pittori e offre molteplici variazioni di luce da cui traggo ispirazione. La esprimo in uno stile che definisco "figurativo moderno", il più vicino possibile a ciò che sento. I miei dipinti sono rappresentativi, anche se non realistici. Lavoro principalmente all'aperto, cercando di catturare sensazioni globali. Questo approccio spazia dagli schizzi alle fotografie, sempre con un occhio di riguardo per i dettagli, affidandomi soprattutto al mio istinto e alla mia conoscenza del soggetto. Poi, in studio, il mio lavoro è più ponderato, con un approccio più calmo e sereno. L'esecuzione del lavoro è più controllata, a rischio di spontaneità. Ho scelto l'acrilico come medium perché volevo una tecnica che non fosse tossica né per me né per l'ambiente. Uso tutte le tecniche, ma con un certo livello di competenza. "