Stage BD / Mangas / Illustration à l'aquarelle – Fouesnant

Venez vous initier à la création de BD / Manga / Illustration à l'aquarelle avec Emanuele Scanziani, Artiste professionnel, lui-même Auteur de Bande-Dessinée, Livres Illustrés, Romans Graphiques, petits films d'animation. Ce stage est ouvert à tous les âges, à partir de 10 ans – le mélange des générations est souvent une grande source d'inspiration et d'amusement Les personnes ayant des faibles revenus peuvent contacter l'association au 0782391610 ou par mail [email protected]. Au travers de cet atelier de 5 jours, vous vous divertirez à créer votre propre petite BD, votre personnage ou illustrer à l'aquarelle un paysage ou une histoire, selon ce qui vous motive. Je souhaite : 1) Vous donner envie de créer des BD / mangas par vous-même, en confiance. Quelle que soit la capacité de dessin, on peut tous créer une BD :-)! 2) Que vous vous amusiez en entrant dans l’univers de la BD, et en commençant par définir et illustrer vous-même un projet simple, une anecdote, une petite histoire personnelle, une idée de personnage à développer. Essayez d’y penser avant, sinon on verra pendant le stage ;-). 3) Vous faire comprendre le processus de création d’une BD, en abordant plusieurs techniques tout au long du stage, selon vos besoins / envies. Parmi ces techniques: · Construction d'un scénario / story-board, découpage des cases par rapport au texte. · Structuration d’une page BD / Manga / Roman graphique: comment sont définies les cases et pourquoi visuellement (séquences, nombre de cases, différentes façon de lire…). · Comment faire ressortir les thématiques et les humeurs de l’histoire, ce qu’elles veulent transmettre au lecteur. · Travail et étude des personnages. · Création des décors – Environnement et travail de la perspective. · Initiation à l'aquarelle. · Textes / dialogues / narration / insertion des bulles ou cases de dialogues ou de narration à la troisième personne. · Styles visuels, colorations variées et médiums utilisés (encrage et contours). Matériel à apporter sachant que Le choix de la technique utilisée est libre (crayons, feutres, gouache, aquarelle, encre de chine, digital…): · Feuilles blanches de papier format A4 ou cahier avec feuilles blanches (ou autre couleur) · Crayon gris, gomme, taille-crayon · Stylo noir ou bleu · Matériel pour colorer au choix: feutres, crayons de couleur, peinture gouache, aquarelle, tablette… · Vous pouvez apporter des exemples de vos BD/Manga ou romans graphiques préférés aussi, qui seront une base de discussion et d'exemples!

Join Emanuele Scanziani, professional artist and author of comics, illustrated books, graphic novels and animated films, for an introduction to watercolor comics, manga and illustration. This workshop is open to all ages, from 10 upwards – the mix of generations is often a great source of inspiration and fun People on low incomes can contact the association at 0782391610 or by e-mail [email protected]. Through this 5-day workshop, you'll have fun creating your own little comic strip, character or illustrate a landscape or story in watercolor, depending on what motivates you. I would like to : 1) Make you want to create comics / mangas on your own, with confidence. Whatever your drawing ability, we can all create a comic :-)! 2) Have fun by entering the world of comics, starting by defining and illustrating a simple project yourself, an anecdote, a little personal story, an idea for a character to develop. Try to think about it beforehand, otherwise we'll see during the course ;-). 3) To help you understand the process of creating a comic strip, covering several techniques throughout the course, according to your needs and desires. These include – Building a scenario/storyboard, cutting out boxes in relation to the text. – Structuring a comic / Manga / graphic novel page: how are the boxes defined and why visually (sequences, number of boxes, different ways of reading…). – How to bring out the story?s themes and moods, what they want to convey to the reader. – Character work and study. – Set design – environment and perspective work. – Introduction to watercolors. – Text / dialogue / narration / insertion of speech bubbles or third-person narration boxes. – Visual styles, various colors and mediums (inking and outlining). Materials to be brought along, with free choice of technique (pencils, felt-tip pens, gouache, watercolor, India ink, digital…): – White sheets of A4 paper or notebook with white sheets (or other color) – Grey pencil, eraser, sharpener – Black or blue pen – Coloring materials of your choice: felt-tip pens, colored pencils, gouache paint, watercolors, tablets… – You're welcome to bring examples of your favorite comics/Manga or graphic novels too, as a basis for discussion and examples!

Lassen Sie sich von Emanuele Scanziani, einem professionellen Künstler und Autor von Comics, illustrierten Büchern, Graphic Novels und kleinen Animationsfilmen, in die Erstellung von Comics/Mangas/Illustrationen mit Aquarellfarben einführen. Dieser Workshop ist für alle Altersgruppen ab 10 Jahren offen – die Mischung der Generationen ist oft eine große Quelle der Inspiration und des Spaßes Personen mit geringem Einkommen können sich unter 0782391610 oder per E-Mail [email protected] an den Verein wenden. Durch diesen fünftägigen Workshop werden Sie Spaß daran haben, Ihren eigenen kleinen Comic oder Ihre eigene Figur zu kreieren oder eine Landschaft oder eine Geschichte mit Wasserfarben zu illustrieren, je nachdem, was Sie motiviert. Ich wünsche : 1) Ihnen Lust machen, selbstständig und selbstbewusst Comics / Mangas zu erstellen. Egal, wie gut Sie zeichnen können, wir können alle einen Comic erstellen :-)! 2) Dass Sie Spaß daran haben, in die Welt der Comics einzutauchen und zunächst ein einfaches Projekt, eine Anekdote, eine kleine persönliche Geschichte oder eine Idee für eine Figur, die Sie entwickeln möchten, selbst zu definieren und zu illustrieren. Versuchen Sie, sich vorher darüber Gedanken zu machen, sonst sehen wir uns während des Praktikums ;-). 3) Ihnen den Entstehungsprozess eines Comics näher zu bringen, indem wir im Laufe des Kurses verschiedene Techniken anwenden, je nach Ihren Bedürfnissen und Wünschen. Zu diesen Techniken gehören: – Aufbau eines Szenarios/Storyboards, Aufteilung der Felder in Bezug auf den Text. – Strukturierung einer Comic-/Manga-/Graphic-Novel-Seite: Wie werden die Kästchen definiert und warum visuell (Reihenfolge, Anzahl der Kästchen, verschiedene Lesearten…). – Wie man die Themen und Stimmungen der Geschichte hervorhebt und was sie dem Leser vermitteln will. – Arbeit und Studium der Charaktere. – Schaffung von Hintergründen – Umgebung und Arbeit mit der Perspektive. – Einführung in die Aquarellmalerei. – Texte / Dialoge / Erzählung / Einfügen von Sprechblasen oder Kästchen mit Dialogen oder Erzählungen in der dritten Person. – Visuelle Stile, verschiedene Kolorierungen und verwendete Medien (Tusche und Konturen). Mitzubringendes Material, wobei die Wahl der verwendeten Technik frei ist (Bleistifte, Filzstifte, Gouache, Aquarell, Tusche, digital…): – Weiße Papierbögen im A4-Format oder ein Heft mit weißen Blättern (oder einer anderen Farbe) – Grauer Bleistift, Radiergummi, Anspitzer – Schwarzer oder blauer Stift – Materialien zum Ausmalen: Filzstifte, Buntstifte, Gouache-Farbe, Wasserfarben, Tablet… – Sie können auch Beispiele aus Ihren Lieblingscomics/Mangas oder Graphic Novels mitbringen, die als Diskussionsgrundlage und Beispiele dienen können!

Kom aquarelstrips, manga's en illustraties maken met Emanuele Scanziani, een professionele tekenaar en auteur van strips, geïllustreerde boeken, graphic novels en animatiefilms. Deze workshop is toegankelijk voor alle leeftijden, vanaf 10 jaar – de mix van generaties is vaak een grote bron van inspiratie en plezier Mensen met een laag inkomen kunnen contact opnemen met de vereniging via 0782391610 of per e-mail [email protected]. Tijdens deze 5-daagse workshop zul je plezier beleven aan het maken van je eigen stripverhaal, personage of het illustreren van een landschap of verhaal in aquarel, afhankelijk van wat jou motiveert. Ik wil graag : 1) Je zin geven om zelf strips/manga te maken, met vertrouwen. Wat je tekenvaardigheid ook is, we kunnen allemaal een strip maken :-)! 2) Plezier hebben door in de stripwereld te stappen en te beginnen met zelf een eenvoudig project te definiëren en te illustreren, een anekdote, een klein persoonlijk verhaal, een idee voor een personage om te ontwikkelen. Probeer er van tevoren over na te denken, anders zien we wel tijdens de cursus ;-). 3) Om je te helpen het proces van het maken van een stripverhaal te begrijpen, behandelen we verschillende technieken in de loop van de cursus, afhankelijk van je behoeften en wensen. Deze technieken omvatten – Het construeren van een scenario / storyboard, het uitknippen van de panelen in relatie tot de tekst. – Het structureren van een strip / Manga / graphic novel pagina: hoe worden de panelen gedefinieerd en waarom visueel (sequenties, aantal panelen, verschillende manieren van lezen, etc.). – Hoe breng je de thema's en stemmingen van het verhaal naar voren en wat wil je overbrengen aan de lezer? – Werken met en bestuderen van de personages. – Decorontwerp – Omgeving en perspectiefwerk. – Inleiding tot aquarelleren. – Tekst / dialoog / verhaal / tekstballonnetjes of tekstvakken invoegen voor dialoog of verhaal in derde persoon. – Visuele stijlen, verschillende kleuren en gebruikte media (inkten en contouren). Je bent vrij om de gebruikte techniek te kiezen (potloden, viltstiften, gouache, aquarel, Oost-Indische inkt, digitaal, enz:) – Witte vellen A4-papier of notitieblok met witte vellen (of andere kleur) – Grijs potlood, gum, puntenslijper – Zwarte of blauwe pen – Kleurmateriaal naar keuze: viltstiften, kleurpotloden, plakkaatverf, aquarel, tablet, enz. – Je kunt ook voorbeelden van je favoriete strips/Manga of graphic novels meenemen, als basis voor discussie en voorbeelden!

Venga y aprenda a crear cómics, mangas e ilustraciones en acuarela con Emanuele Scanziani, artista profesional y autor de cómics, libros ilustrados, novelas gráficas y películas de animación. Este taller está abierto a todas las edades, a partir de 10 años; la mezcla de generaciones suele ser una gran fuente de inspiración y diversión Las personas con bajos ingresos pueden ponerse en contacto con la asociación en 0782391610 o por correo electrónico [email protected]. A través de este taller de 5 días, te divertirás creando tu propio pequeño cómic, personaje o ilustrando un paisaje o una historia en acuarela, dependiendo de lo que te motive. Me gustaría : 1) Que te entren ganas de crear cómics/manga por ti mismo, con confianza. Sea cual sea tu habilidad para el dibujo, ¡todos podemos crear un cómic :-)! 2) Divertirte entrando en el mundo del cómic, y empezando por definir e ilustrar tú mismo un proyecto sencillo, una anécdota, una pequeña historia personal, una idea para un personaje a desarrollar. Intenta pensarlo de antemano, si no, ya veremos durante el curso ;-). 3) Ayudarte a comprender el proceso de creación de un cómic, abarcando varias técnicas a lo largo del curso, en función de tus necesidades y deseos. Estas técnicas incluyen – Construir un escenario / storyboard, recortando los paneles en relación con el texto. – Estructuración de una página de cómic / Manga / novela gráfica: cómo se definen los paneles y por qué visualmente (secuencias, número de paneles, diferentes formas de lectura, etc.). – Cómo resaltar los temas y estados de ánimo de la historia, y lo que se quiere transmitir al lector. – Trabajo y estudio de los personajes. – Escenografía – Entorno y trabajo de perspectiva. – Introducción a la acuarela. – Texto / diálogo / narración / inserción de bocadillos o recuadros para el diálogo o la narración en tercera persona. – Estilos visuales, diversos colores y medios utilizados (entintado y contornos). Puedes elegir libremente la técnica utilizada (lápices, rotuladores, témpera, acuarela, tinta china, digital, etc.): – Hojas blancas de papel A4 o cuaderno con hojas blancas (u otro color) – Lápiz gris, goma de borrar, sacapuntas – Bolígrafo negro o azul – Material para colorear de tu elección: rotuladores, lápices de colores, témpera, acuarela, tableta, etc. – También puedes traer ejemplos de tus cómics/Manga o novelas gráficas favoritas, como base para el debate y los ejemplos

Venite a imparare a creare fumetti, manga e illustrazioni ad acquerello con Emanuele Scanziani, artista professionista e autore di fumetti, libri illustrati, graphic novel e film d'animazione. Questo laboratorio è aperto a tutte le età, dai 10 anni in su: la mescolanza di generazioni è spesso una grande fonte di ispirazione e divertimento Le persone a basso reddito possono contattare l'associazione all'indirizzo 0782391610 o all'indirizzo e-mail [email protected]. Attraverso questo laboratorio di 5 giorni, vi divertirete a creare il vostro piccolo fumetto, un personaggio o a illustrare un paesaggio o una storia con l'acquerello, a seconda di ciò che vi stimola. Vorrei : 1) farvi venire voglia di creare fumetti/manga da soli, con fiducia. Qualunque sia la vostra abilità nel disegno, tutti possiamo creare un fumetto :-)! 2) Divertirvi entrando nel mondo del fumetto e iniziando a definire e illustrare un progetto semplice, un aneddoto, una piccola storia personale, un'idea per un personaggio da sviluppare. Cercate di pensarci prima, altrimenti lo vedremo durante il corso ;-). 3) Aiutarvi a capire il processo di creazione di un fumetto, affrontando diverse tecniche nel corso del corso, a seconda delle vostre esigenze e dei vostri desideri. Queste tecniche includono – Costruzione di uno scenario / storyboard, ritagliando i pannelli in relazione al testo. – Strutturazione di una pagina di fumetto / Manga / graphic novel: come vengono definiti i pannelli e perché visivamente (sequenze, numero di pannelli, diversi modi di lettura, ecc.). – Come far emergere i temi e gli stati d'animo della storia e cosa si vuole trasmettere al lettore. – Lavorare e studiare i personaggi. – Scenografia – Ambiente e lavoro sulla prospettiva. – Introduzione agli acquerelli. – Testo / dialogo / narrazione / inserimento di bolle o caselle per il dialogo o la narrazione in terza persona. – Stili visivi, colori e mezzi utilizzati (inchiostrazione e contorni). Siete liberi di scegliere la tecnica utilizzata (matite, pennarelli, guazzo, acquerello, china, digitale, ecc.): – Fogli bianchi di carta A4 o quaderno con fogli bianchi (o di altro colore) – Matita grigia, gomma, temperino – Penna nera o blu – Materiale da colorare a scelta: pennarelli, matite colorate, colori a guazzo, acquerelli, tavolette, ecc. – Potete portare anche esempi dei vostri fumetti/manga o graphic novel preferiti, come base di discussione ed esempi!