Méditerranées – Épisode 1 : Inventions et représentations – 05-06-2024 – Marseille

Le Mucem est le seul musée de société dont le projet scientifique se consacre pleinement aux cultures de la Méditerranée. À l’occasion de ses 10 ans, il nous invite à découvrir la richesse de ses collections européennes et méditerranéennes à travers une nouvelle exposition permanente. De l’Antiquité gréco-latine à nos jours en passant par la période coloniale, celle-ci nous plonge dans l’histoire des « Méditerranées » plurielles et fantasmées. Cette exposition permanente se décline en plusieurs épisodes, appelés à renouveler sa présentation jusqu’à l’horizon 2030 : « Méditerranées » se verra régulièrement enrichie de nouveaux chefs d’œuvres de l’histoire de l’art, de nouveaux trésors des collections et de nouvelles pièces rares, récemment acquis ou prêtés, ouvrant de nouvelles voies et de nouveaux caps pour embrasser ces Méditerranées. En effet, les imaginaires de la Méditerranée sont multiples, et tous ne peuvent être montrés dans une seule exposition. « Méditerranées » interroge la manière dont se sont formés et diffusés ces imaginaires, et notamment le rôle des musées, en découvrant comment l’histoire des arts et l’ethnologie ont contribué à créer des « images » de la Méditerranée, toutes relatives et toutes construites. Dans les musées de beaux-arts, ce sont les civilisations du passé, en particulier celles de l’Antiquité, qui sont mises en valeur les premières et qui construisent une Méditerranée rêvée nourrie de l’Odyssée d’Homère, de temples grecs et de récits sur Rome et Palmyre. Les musées d’ethnographie, qui apparaissent durant la période coloniale, s’intéressent pour leur part aux sociétés géographiquement ou culturellement « lointaines ». La sincérité de l’intérêt scientifique et humain pour l’Autre y côtoie les intérêts et les entreprises des puissances coloniales. La distinction entre musées de beaux-arts et musées d’ethnographie a créé des frontières entre les objets qu’ils conservent et les disciplines qui les étudient. Le Mucem souhaite aujourd’hui dépasser ces frontières et mettre en évidence les parallèles et les influences mutuelles qui existent entre ces deux types de musée. Suivant cette idée, « Méditerranées » mêle différents modèles muséographiques historiques, de l’accrochage dense des musées de beaux-arts de la fin du 18e et du 19e siècle, aux différentes formes de présentation utilisées au cours de l’histoire par les musées d’ethnographie. L’exposition présente plus de 300 objets et documents dont la moitié sont issus des collections du Mucem. Tout au long du parcours, des œuvres d’art contemporain évoquent les enjeux d’aujourd’hui en Méditerranée. Elles ont été réalisées par les artistes Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma et Sofiane Ouissi, Maria Varela, ainsi que Théo Mercier, ce dernier ayant été invité à « infiltrer » le parcours de l’exposition. Les dépôts proviennent d’une vingtaine d’institutions : musée du Quai Branly – Jacques Chirac, musée d’Orsay, musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, musée du château de Versailles, conseil général de Seine-Saint-Denis, musée d’Archéologie nationale, musée des Beaux-Arts de Marseille, museon Arlaten, musée des Beaux-Arts de Bordeaux, musée des Beaux-Arts de Valenciennes, musée des Beaux-Arts d’Angers, musée des Beaux-Arts de Laval, musée Denys-Puech de Rodez, musée d’Art et d’Histoire de L’Isle-Adam, musée des moulages de l’université Lumière Lyon 2, Lugdunum Musée et théâtres romains, Ateliers d’art, moulages et chalcographie de la Réunion des musées nationaux – Grand Palais, musée Bénaki d’Athènes, musée de la Photographie de Thessalonique, musée de l’histoire du costume grec à Athènes, la galerie mor charpentier. Commissaire générale : Marie-Charlotte Calafat, conservatrice en cheffe du patrimoine et directrice scientifique et des collections du Mucem Commissaires : Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, conservatrices et conservateurs du patrimoine au Mucem Scénographe : Pascal Rodriguez Graphiste : Nicolas Journé, CL Design

Mucem is the only social museum whose scientific project is fully dedicated to the cultures of the Mediterranean. To mark its 10th anniversary, the museum invites us to discover the wealth of its European and Mediterranean collections through a new permanent exhibition. From Greco-Latin antiquity through the colonial period to the present day, this exhibition plunges us into the history of the plural and fantasized "Mediterranean". This permanent exhibition is divided into several episodes, each of which will renew its presentation until 2030: "Mediterraneas" will be regularly enriched by new masterpieces of art history, new treasures from the collections and new rare pieces, recently acquired or on loan, opening up new paths and new horizons for embracing these Mediterraneas. Indeed, the imaginations of the Mediterranean are manifold, and not all of them can be shown in a single exhibition. "Méditerranées" examines the ways in which these imaginations have been formed and disseminated, and in particular the role of museums, by discovering how art history and ethnology have contributed to creating "images" of the Mediterranean, all relative and all constructed. In fine art museums, it is the civilizations of the past, particularly those of antiquity, that are the first to be showcased, building a Mediterranean dream nourished by Homer?s Odyssey, Greek temples and tales of Rome and Palmyra. Ethnographic museums, which appeared during the colonial period, were interested in geographically or culturally "distant" societies. The sincerity of scientific and human interest in the Other rubbed shoulders with the interests and ventures of colonial powers. The distinction between museums of fine art and museums of ethnography has created boundaries between the objects they preserve and the disciplines that study them. Today, Mucem wishes to transcend these boundaries and highlight the parallels and mutual influences that exist between these two types of museum. In line with this idea, "Mediterraneas" blends different historical museographic models, from the dense display of fine art museums in the late 18th and 19th centuries, to the different forms of presentation used throughout history by ethnographic museums. The exhibition features over 300 objects and documents, half of which are from the Mucem collections. Throughout the exhibition, works of contemporary art evoke today?s challenges in the Mediterranean. They were created by artists Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma and Sofiane Ouissi, Maria Varela, and Théo Mercier, who was invited to "infiltrate" the exhibition. The deposits come from some twenty institutions: musée du Quai Branly ? Jacques Chirac, musée d?Orsay, musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, musée du château de Versailles, conseil général de Seine-Saint-Denis, musée d?Archéologie nationale, musée des Beaux-Arts de Marseille, museon Arlaten, musée des Beaux-Arts de Bordeaux, musée des Beaux-Arts de Valenciennes, musée des Beaux-Arts d?Angers, musée des Beaux-Arts de Laval, musée Denys-Puech de Rodez, musée d?Art et d?Histoire de L?Isle-Adam, musée des moulages de l?université Lumière Lyon 2, Lugdunum Musée et théâtres romains, Ateliers d?art, moulages et chalcographie de la Réunion des musées nationaux? Grand Palais, Bénaki Museum in Athens, Museum of Photography in Thessalonica, Museum of the History of Greek Costume in Athens, Mor Carpenter Gallery. General Curator: Marie-Charlotte Calafat, Chief Curator of Heritage and Scientific and Collections Director, Mucem Curators: Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, curators at the Mucem Set designer: Pascal Rodriguez Graphic designer: Nicolas Journé, CL Design

Das Mucem ist das einzige gesellschaftliche Museum, dessen wissenschaftliches Projekt sich voll und ganz den Kulturen des Mittelmeerraums widmet. Anlässlich seines zehnjährigen Bestehens lädt es uns ein, den Reichtum seiner europäischen und mediterranen Sammlungen durch eine neue Dauerausstellung zu entdecken. Von der griechisch-lateinischen Antike über die Kolonialzeit bis hin zur Gegenwart tauchen wir in die Geschichte der vielfältigen und fantasievollen "Mittelmeerländer" ein. Diese Dauerausstellung ist in mehrere Episoden unterteilt, die ihre Präsentation bis zum Jahr 2030 erneuern werden: "Méditerranées" wird regelmäßig mit neuen Meisterwerken der Kunstgeschichte, neuen Schätzen der Sammlungen und neuen seltenen Ausstellungsstücken bereichert, die kürzlich erworben oder ausgeliehen wurden, und eröffnet neue Wege und neue Perspektiven, um diese Mittelmeerländer zu umarmen. Die Vorstellungswelten des Mittelmeers sind vielfältig und können nicht alle in einer einzigen Ausstellung gezeigt werden. "Méditerranées" hinterfragt die Art und Weise, wie diese Vorstellungswelten entstanden und verbreitet wurden, und insbesondere die Rolle der Museen, indem es aufzeigt, wie Kunstgeschichte und Ethnologie dazu beigetragen haben, "Bilder" des Mittelmeers zu schaffen, die alle relativ und alle konstruiert sind. In den Kunstmuseen werden die Zivilisationen der Vergangenheit, insbesondere die der Antike, zuerst hervorgehoben und ein geträumtes Mittelmeer konstruiert, das von Homers Odyssee, griechischen Tempeln und Erzählungen über Rom und Palmyra genährt wird. Die ethnographischen Museen, die während der Kolonialzeit entstanden, befassten sich mit geografisch oder kulturell "fernen" Gesellschaften. Das aufrichtige wissenschaftliche und menschliche Interesse an den Anderen steht hier neben den Interessen und Unternehmungen der Kolonialmächte. Die Unterscheidung zwischen Kunstmuseen und ethnographischen Museen hat Grenzen zwischen den Objekten, die sie aufbewahren, und den Disziplinen, die sie untersuchen, geschaffen. Heute möchte das Mucem diese Grenzen überwinden und die Parallelen und gegenseitigen Einflüsse zwischen diesen beiden Museumstypen hervorheben. Jahrhunderts bis hin zu den verschiedenen Präsentationsformen, die im Laufe der Geschichte von ethnografischen Museen verwendet wurden. Die Ausstellung zeigt mehr als 300 Objekte und Dokumente, von denen die Hälfte aus den Sammlungen des Mucem stammt. Auf dem gesamten Rundgang werden Werke der zeitgenössischen Kunst gezeigt, die die heutigen Herausforderungen im Mittelmeerraum thematisieren. Sie wurden von den Künstlern Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma und Sofiane Ouissi, Maria Varela und Théo Mercier geschaffen, der eingeladen wurde, die Ausstellung zu "infiltrieren". Die Depots stammen von rund zwanzig Institutionen: Musée du Quai Branly? Jacques Chirac, Musée d'Orsay, Musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, Musée du château de Versailles, Conseil général de Seine-Saint-Denis, Musée d'Archéologie nationale, Musée des Beaux-Arts de Marseille, museon Arlaten, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Valenciennes, Musée des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, Musée des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, Musée des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, Musée des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, Musée des Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, Musée des Beaux-Arts d'ArcAngers, Musée des Beaux-Arts de Laval, Musée Denys-Puech de Rodez, Musée d'Art et d'Histoire de L'Isle-Adam, Musée des moulages de l'Université Lumière Lyon 2, Lugdunum Musée et théâtres romains, Ateliers d?art, moulages et chalcographie de la Réunion des musées nationaux ? Grand Palais, Bénaki-Museum in Athen, Fotografie-Museum in Thessaloniki, Museum für die Geschichte der griechischen Tracht in Athen, Galerie mor charpentier. Generalkommissarin: Marie-Charlotte Calafat, Chefkonservatorin für Kulturerbe und Direktorin für Wissenschaft und Sammlungen des Mucem Kuratoren: Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, Konservatorinnen und Konservatoren des Kulturerbes am Mucem Bühnenbildner: Pascal Rodriguez Grafiker: Nicolas Journé, CL Design

Mucem is het enige sociale museum waarvan het wetenschappelijke project volledig gewijd is aan de culturen van het Middellandse Zeegebied. Ter gelegenheid van zijn 10e verjaardag nodigt het ons uit om de rijkdom van zijn Europese en mediterrane collecties te ontdekken via een nieuwe permanente tentoonstelling. Van de Grieks-Latijnse oudheid tot nu, via de koloniale periode, dompelt deze tentoonstelling ons onder in de geschiedenis van de meervoudige en gefantaseerde 'Mediterraneas'. Deze permanente tentoonstelling is onderverdeeld in een aantal episodes, die elk hun presentatie zullen vernieuwen tot 2030: "Mediterraneas" zal regelmatig worden verrijkt met nieuwe meesterwerken uit de kunstgeschiedenis, nieuwe schatten uit de collecties en nieuwe zeldzame stukken, recent verworven of uitgeleend, die nieuwe wegen en nieuwe horizonten openen om het Middellandse Zeegebied te omarmen. Er zijn veel verschillende manieren om het Middellandse Zeegebied voor te stellen en die kunnen niet allemaal in één tentoonstelling worden getoond. "Mediterraneas" onderzoekt de manier waarop deze voorstellingen zijn gevormd en verspreid, en in het bijzonder de rol van musea, door te ontdekken hoe kunstgeschiedenis en etnologie hebben bijgedragen aan het creëren van "beelden" van het Middellandse Zeegebied, allemaal relatief en allemaal geconstrueerd. In kunstmusea zijn het de beschavingen uit het verleden, met name die uit de Oudheid, die als eerste worden tentoongesteld, waarbij een mediterraan droombeeld wordt gecreëerd op basis van de Odyssee van Homerus, Griekse tempels en verhalen over Rome en Palmyra. Etnografische musea, die tijdens de koloniale periode ontstonden, waren geïnteresseerd in samenlevingen die geografisch of cultureel "ver weg" waren. De oprechtheid van de wetenschappelijke en menselijke interesse in de Ander botste met de belangen en ondernemingen van de koloniale machten. Het onderscheid tussen musea voor schone kunsten en musea voor etnografie heeft grenzen gecreëerd tussen de objecten die ze bewaren en de disciplines die ze bestuderen. Vandaag wil het Mucem deze grenzen overstijgen en de parallellen en wederzijdse invloeden tussen deze twee soorten musea benadrukken. In lijn met dit idee combineert "Mediterraneas?" verschillende historische museografische modellen, van de dichte opstelling van musea voor schone kunsten in de late 18e en 19e eeuw tot de verschillende presentatievormen die door de geschiedenis heen door etnografiemusea werden gebruikt. De tentoonstelling toont meer dan 300 objecten en documenten, waarvan de helft afkomstig is uit de collecties van het Mucem. Door de tentoonstelling heen verwijzen hedendaagse kunstwerken naar de uitdagingen waar het Middellandse Zeegebied vandaag de dag voor staat. Ze zijn gemaakt door kunstenaars Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma en Sofiane Ouissi, Maria Varela en Théo Mercier, die was uitgenodigd om te "infiltreren" in de tentoonstelling. De depots zijn afkomstig van een twintigtal instellingen, waaronder het Musée du Quai Branly ? Jacques Chirac, Musée d?Orsay, Musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, Musée du château de Versailles, Conseil général de Seine-Saint-Denis, Musée d?Archéologie nationale, Musée des Beaux-Arts de Marseille, Museon Arlaten, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Valenciennes, Musée des Beaux-Arts d?Angers, Musée des Beaux-Arts de Laval, Musée Denys-Puech de Rodez, Musée d'Art et d'Histoire de L'Isle-Adam, Musée des moulages de l'université Lumière Lyon 2, Lugdunum Musée et théâtres romains, Ateliers d'art, moulages et chalcographie de la Réunion des musées nationaux ? Grand Palais, het Bénaki Museum in Athene, het Fotografiemuseum in Thessaloniki, het Museum voor de geschiedenis van de Griekse klederdracht in Athene, de Mor Carpenter Gallery. Hoofdconservator: Marie-Charlotte Calafat, hoofdconservator erfgoed en wetenschappelijk en collectiedirecteur van het Mucem Conservatoren: Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, erfgoedconservatoren van het museum Decorontwerper: Pascal Rodriguez Grafisch ontwerper: Nicolas Journé, CL Design

El Mucem es el único museo social cuyo proyecto científico está íntegramente dedicado a las culturas del Mediterráneo. Con motivo de su 10º aniversario, nos invita a descubrir la riqueza de sus colecciones europeas y mediterráneas a través de una nueva exposición permanente. Desde la antigüedad grecolatina hasta nuestros días, pasando por el periodo colonial, esta exposición nos sumerge en la historia de las "Mediterraneas" plurales y fantaseadas. Esta exposición permanente se divide en varios episodios, cada uno de los cuales renovará su presentación hasta 2030: "Mediterráneas" se enriquecerá periódicamente con nuevas obras maestras de la historia del arte, nuevos tesoros de las colecciones y nuevas piezas raras, recién adquiridas o en préstamo, que abrirán nuevos caminos y nuevos horizontes para abrazar el Mediterráneo. Hay muchas formas diferentes de imaginar el Mediterráneo, y no todas pueden mostrarse en una sola exposición. "Mediterráneas" examina el modo en que se han formado y difundido estas imaginaciones, y en particular el papel de los museos, descubriendo cómo la historia del arte y la etnología han contribuido a la creación de "imágenes" del Mediterráneo, todas relativas y todas construidas. En los museos de bellas artes, son las civilizaciones del pasado, en particular las de la Antigüedad, las primeras en ser expuestas, creando un Mediterráneo de ensueño basado en la Odisea de Homero, los templos griegos y los relatos de Roma y Palmira. Los museos de etnografía, que aparecieron durante el periodo colonial, se interesaron por sociedades "lejanas" geográfica o culturalmente. La sinceridad del interés científico y humano por el Otro se codeaba con los intereses y empresas de las potencias coloniales. La distinción entre museos de bellas artes y museos etnográficos ha creado fronteras entre los objetos que conservan y las disciplinas que los estudian. Hoy, el Mucem quiere trascender estas fronteras y poner de relieve los paralelismos y las influencias mutuas que existen entre estos dos tipos de museos. Siguiendo esta idea, "Mediterráneas" combina diferentes modelos museográficos históricos, desde la densa exposición de los museos de bellas artes de finales del siglo XVIII y XIX, hasta las diferentes formas de presentación utilizadas a lo largo de la historia por los museos de etnografía. La exposición presenta más de 300 objetos y documentos, la mitad de los cuales proceden de las colecciones del Mucem. A lo largo de la exposición, obras de arte contemporáneo evocan los retos a los que se enfrenta hoy el Mediterráneo. Han sido creadas por los artistas Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma y Sofiane Ouissi, Maria Varela y Théo Mercier, invitado a "infiltrarse" en la exposición. Los depósitos proceden de una veintena de instituciones, entre ellas el Musée du Quai Branly ? Jacques Chirac, Museo de Orsay, Museo del Louvre, Biblioteca Nacional de Francia, Mediateca del Patrimonio, Escuela de Bellas Artes de París, Museo del Castillo de Versalles, Consejo General de Seine-Saint-Denis, Museo de Arqueología Nacional, Museo de Bellas Artes de Marsella, Museo de Arlaten, Museo de Bellas Artes de Burdeos, Museo de Bellas Artes de Valenciennes, Museo de Bellas Artes de Angers, Museo de Bellas Artes de París, Museo de Bellas Artes de París, Museo de Bellas Artes de París, Museo de Bellas Artes de ParísAngers, museo de Bellas Artes de Laval, museo Denys-Puech de Rodez, museo de Arte e Historia de L'Isle-Adam, museo de murales de la Universidad Lumière Lyon 2, Lugdunum Musée et théâtres romains, Ateliers d'art, moulages et chalcographie de la Réunion des musées nationaux ? Grand Palais, Museo Bénaki de Atenas, Museo de la Fotografía de Salónica, Museo de Historia del Traje Griego de Atenas, Galería Mor Carpenter. Comisaria general: Marie-Charlotte Calafat, Conservadora Jefe de Patrimonio y Directora Científica y de Colecciones del Mucem Comisarios: Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, conservadores del patrimonio del Museo Escenógrafo: Pascal Rodriguez Diseñador gráfico: Nicolas Journé, CL Design

Il Mucem è l'unico museo sociale il cui progetto scientifico è interamente dedicato alle culture del Mediterraneo. In occasione del suo 10° anniversario, ci invita a scoprire la ricchezza delle sue collezioni europee e mediterranee attraverso una nuova mostra permanente. Dall'antichità greco-latina ai giorni nostri, passando per il periodo coloniale, questa mostra ci immerge nella storia delle "Mediterranee" plurali e fantasticate. Questa mostra permanente è suddivisa in diversi episodi, ognuno dei quali rinnoverà la sua presentazione fino al 2030: "Mediterraneas" si arricchirà regolarmente di nuovi capolavori della storia dell'arte, di nuovi tesori delle collezioni e di nuovi pezzi rari, recentemente acquisiti o in prestito, aprendo nuovi percorsi e nuovi orizzonti per abbracciare il Mediterraneo. Esistono molti modi diversi di immaginare il Mediterraneo, e non tutti possono essere presentati in un'unica mostra. "Mediterraneas" esamina il modo in cui questi immaginari si sono formati e diffusi, e in particolare il ruolo dei musei, scoprendo come la storia dell'arte e l'etnologia abbiano contribuito alla creazione di "immagini" del Mediterraneo, tutte relative e tutte costruite. Nei musei d'arte, le civiltà del passato, in particolare quelle dell'antichità, sono le prime a essere messe in mostra, creando un Mediterraneo da sogno basato sull'Odissea di Omero, sui templi greci e sui racconti di Roma e Palmira. I musei etnografici, apparsi durante il periodo coloniale, si interessavano a società geograficamente o culturalmente "lontane". La sincerità dell'interesse scientifico e umano per l'Altro si scontrava con gli interessi e le imprese delle potenze coloniali. La distinzione tra musei di belle arti e musei etnografici ha creato confini tra gli oggetti conservati e le discipline che li studiano. Oggi il Mucem vuole superare questi confini ed evidenziare i parallelismi e le influenze reciproche che esistono tra questi due tipi di musei. In linea con questa idea, "Mediterraneas" combina diversi modelli museografici storici, dalla densa esposizione dei musei di belle arti alla fine del XVIII e XIX secolo, alle diverse forme di presentazione utilizzate nel corso della storia dai musei etnografici. La mostra presenta oltre 300 oggetti e documenti, metà dei quali provenienti dalle collezioni del Mucem. Nel corso della mostra, opere d'arte contemporanea evocano le sfide che il Mediterraneo deve affrontare oggi. Sono state create dagli artisti Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma e Sofiane Ouissi, Maria Varela e Théo Mercier, invitato a "infiltrarsi" nella mostra. I depositi provengono da una ventina di istituzioni, tra cui il Musée du Quai Branly? Jacques Chirac, Musée d'Orsay, Musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, Musée du château de Versailles, Conseil général de Seine-Saint-Denis, Musée d'Archéologie nationale, Musée des Beaux-Arts de Marseille, Museon Arlaten, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Valenciennes, Musée des Beaux-Arts d?Angers, Museo delle Belle Arti di Laval, Museo Denys-Puech di Rodez, Museo d'Arte e Storia di L'Isle-Adam, Museo dei Moulages dell'Università Lumière di Lione 2, Museo e Teatri Romani di Lugdunum, Ateliers d'Arte, Moulages e Calcografia della Riunione dei Musei Nazionali di Lione Grand Palais, il Museo Bénaki di Atene, il Museo della Fotografia di Salonicco, il Museo della Storia del Costume Greco di Atene, la Galleria Mor Carpenter. Curatore generale: Marie-Charlotte Calafat, capo curatore del patrimonio e direttore scientifico e delle collezioni del Mucem Curatori: Justine Bohbote, Raphaël Bories, Camille Faucourt, Enguerrand Lascols, Hélia Paukner, curatori del patrimonio del Museo Scenografo: Pascal Rodriguez Grafico: Nicolas Journé, CL Design