Description
La galerie Le Corridor réunit dans l’exposition Allegro ma non troppo les dessins de Philippe Judlin etAnnie Lacour dont elle avait précédemment montré les peintures et sculptures. Chez ces deux artistes le dessin est un mode d’expression fondamental et parfaitement abouti. Leu rœuvre entière s’élabore par des allers-retours entre différentes pratiques artistiques, différents médiums, dessin-peinture-écriture pour Philippe Judlin, dessin-sculpture pour Annie Lacour.L’accrochage polyphonique de leurs divers médiums, formes et sujets, souligne la singularité de leurstravaux, en couleurs ou noir et blanc, sur le motif ou plus conceptuels. Les deux séries de dessins que nous propose Philippe Judlin ont en commun l’utilisation de supports« pauvres » recouverts de couleurs vives. Pour dessiner ses grands formats, Philippe Judlin s’inspire duconcept mathématique des fractales, structures complexes, dont la beauté réside dans la répétition infinie de motifs à différentes échelles. Il sature, en s’égarant parfois, le papier de motifs géométriques répétés, fragmentés, déformés, sortes de mantras méditatifs intensément colorés à la tempera. Réalisés sur du papier kraft, qui présente moins de contrainte que la toile et intensifie la vibration de la couleur, ces tableaux sans châssis ni marge s’ordonnent sur l’entière surface du support dans des abstractions ryhtmées mouvantes et captivantes. Pour réaliser ses livres d’artiste, il recouvre les ouvrages de ses auteurs préférés de jaquettes de papier kraft, ou de papier d’emballage usagé, reformées à la tempera et à l’encre dans un dialogue poétique entre le titre calligraphié de l’œuvre, accompagné parfois d’extraits de textes, et l’image plastique indissociable du contenu. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches, ce sont les différentes séries de dessins qu’Annie Lacour nous donne à voir. « Les choses vues » sont pour Annie Lacour le « chemin du dessin », elle qui, depuis quelques années approche le sujet au pinceau pour des œuvres en noir et blanc. Elle exécute ses dessins dans un temps bref, toujours sur le motif. « Elle se plante » , dit-elle, « devant le réel pour décrypter le rythme d’une faille rocheuse, la croissance d’une rose trémière, pour devenir l’animal dans son enclos, pénétrer la nature secrète des objets usuels, l’espace de la maison. » De l’Intense dialogue qu’elle noue avec le réel, elle donne une restitution vivante, fragmentée, parfois violente, toujours en mouvement. Les couvercles des bocaux sont ouverts, l’oiseau s’envole, le salon est saturé et secoué par la présence des objets, de guingois, en déséquilibre. Elle capte la vie, révèle la structure des choses, leurs relations avec l’espace, bref, elle montre ce qui sans elle échapperait au
regard. Le corridor participe au off du festival du dessin et est membre du réseau Arles en Galeries.
English
Galerie Le Corridor's Allegro ma non troppo exhibition brings together drawings by Philippe Judlin and Annie Lacour, whose paintings and sculptures it has previously shown. For both artists, drawing is a fundamental and perfectly accomplished mode of expression. The polyphonic display of their various media, forms and subjects underlines the singularity of their work, whether in color or black and white, on the motif or more conceptual. Philippe Judlin's two series of drawings have in common the use of "poor" supports overlaid with bright colors. Philippe Judlin's large-format drawings are inspired by the mathematical concept of fractals, complex structures whose beauty lies in the infinite repetition of patterns on different scales. He saturates the paper with repeated, fragmented and distorted geometric motifs, a kind of meditative mantra intensely colored in tempera. Produced on kraft paper, which is less constraining than canvas and intensifies the vibration of color, these paintings without frame or margin are arranged on the entire surface of the support in moving, captivating ryhtmic abstractions. For his artist's books, he covers the works of his favorite authors with kraft paper or used wrapping paper jackets, reformed with tempera and ink in a poetic dialogue between the work's calligraphic title, sometimes accompanied by text extracts, and the plastic image inseparable from the content. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches – these are the different series of drawings that Annie Lacour presents. For Annie Lacour, "things seen" are the "path to drawing", and for some years now she has been approaching the subject with a paintbrush for black-and-white works. She executes her drawings in a short space of time, always on the motif. "She plants herself", she says, "in front of reality to decipher the rhythm of a rocky fault, the growth of a hollyhock, to become the animal in its enclosure, to penetrate the secret nature of everyday objects, the space of the home." Her intense dialogue with reality gives rise to a vivid, fragmented, sometimes violent, always moving rendering. The jar lids are open, the bird flies away, the living room is saturated and shaken by the presence of objects, askew, unbalanced. It captures life, reveals the structure of things, their relationship with space – in short, it shows what would otherwise escape the eye.
the eye. Le Corridor takes part in the Festival du Dessin Off and is a member of the Arles en Galeries network.
Deutsch
Die Galerie Le Corridor vereint in der Ausstellung Allegro ma non troppo die Zeichnungen von Philippe Judlin undAnnie Lacour, deren Gemälde und Skulpturen sie zuvor gezeigt hatte. Bei diesen beiden Künstlern ist die Zeichnung eine grundlegende und vollkommen ausgereifte Ausdrucksweise. Die polyphone Hängung ihrer verschiedenen Medien, Formen und Themen unterstreicht die Einzigartigkeit ihrer Arbeiten, die in Farbe oder Schwarzweiß, auf dem Motiv oder eher konzeptuell sind. Die beiden Zeichnungsserien, die Philippe Judlin vorstellt, haben gemeinsam, dass er "arme", mit leuchtenden Farben überzogene Untergründe verwendet. Für seine großformatigen Zeichnungen lässt sich Philippe Judlin vom mathematischen Konzept der Fraktale inspirieren, komplexen Strukturen, deren Schönheit in der unendlichen Wiederholung von Mustern in verschiedenen Maßstäben liegt. Er sättigt das Papier mit wiederholten, fragmentierten und verzerrten geometrischen Mustern, die wie meditative Mantras wirken, die mit Temperafarben intensiv gefärbt sind, wobei er sich manchmal verirrt. Diese Bilder, die auf Kraftpapier gemalt sind, das weniger Einschränkungen als Leinwand aufweist und die Vibration der Farbe intensiviert, werden ohne Keilrahmen oder Rand auf der gesamten Oberfläche des Trägers in bewegten und fesselnden ryhthmischen Abstraktionen angeordnet. Für seine Künstlerbücher überzieht er die Werke seiner Lieblingsautoren mit Hüllen aus Kraftpapier oder gebrauchtem Verpackungspapier, die mit Tempera und Tinte in einem poetischen Dialog zwischen dem kalligraphischen Titel des Werks, der manchmal von Textauszügen begleitet wird, und dem plastischen Bild, das untrennbar mit dem Inhalt verbunden ist, neu geformt werden. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches – das sind die verschiedenen Zeichnungsserien, die Annie Lacour uns zu sehen gibt. "Die gesehenen Dinge" sind für Annie Lacour der "Weg der Zeichnung", sie nähert sich dem Thema seit einigen Jahren mit dem Pinsel für ihre schwarz-weißen Werke. Sie fertigt ihre Zeichnungen in kurzer Zeit an, immer auf dem Motiv. "Sie pflanzt sich", sagt sie, "vor der Realität auf, um den Rhythmus einer Felskluft oder das Wachstum einer Stockrose zu entschlüsseln, um das Tier in seinem Gehege zu werden, in die geheime Natur der Gebrauchsgegenstände und den Raum des Hauses einzudringen." Aus dem Intensiven Dialog, den sie mit der Wirklichkeit führt, gibt sie eine lebendige, fragmentierte, manchmal gewalttätige, immer in Bewegung befindliche Wiedergabe. Die Deckel der Gläser sind offen, der Vogel fliegt davon, das Wohnzimmer ist gesättigt und erschüttert durch die Präsenz der Gegenstände, die kreuz und quer stehen und aus dem Gleichgewicht geraten sind. Sie fängt das Leben ein, enthüllt die Struktur der Dinge, ihre Beziehungen zum Raum, kurz: Sie zeigt, was ohne sie dem Blick entgehen würde.
Blick entzogen wäre. Le corridor nimmt am Off des Festival du dessin teil und ist Mitglied des Netzwerks Arles en Galeries.
Dutch
De tentoonstelling Allegro ma non troppo van Galerie Le Corridor brengt tekeningen samen van Philippe Judlin en Annie Lacour, wier schilderijen en sculpturen eerder werden getoond. Voor deze twee kunstenaars is tekenen een fundamentele en perfect gerealiseerde manier van expressie. De polyfone weergave van hun verschillende media, vormen en onderwerpen onderstreept de eigenheid van hun werk, of het nu in kleur of zwart-wit is, op het motief of meer conceptueel. De twee series tekeningen die Philippe Judlin presenteert, hebben gemeen dat ze 'arme' dragers gebruiken die bedekt zijn met felle kleuren. Voor het tekenen van zijn grootschalige werken laat Philippe Judlin zich inspireren door het wiskundige concept van fractals, complexe structuren waarvan de schoonheid ligt in de oneindige herhaling van patronen op verschillende schalen. Hij verzadigt het papier met herhaalde, gefragmenteerde en vervormde geometrische motieven, een soort meditatieve mantra intens ingekleurd in tempera. Geproduceerd op kraftpapier, dat minder beperkend is dan canvas en de vibratie van kleur intensiveert, zijn deze schilderijen, zonder spieraam of marge, over het hele oppervlak van de drager gerangschikt in ontroerende en boeiende ryhtmische abstracties. Voor de productie van zijn kunstenaarsboeken bedekt hij de werken van zijn favoriete auteurs met kraftpapier of gebruikt inpakpapier, opnieuw bewerkt met tempera en inkt in een poëtische dialoog tussen de kalligrafische titel van het werk, soms vergezeld van tekstfragmenten, en het plastische beeld dat onlosmakelijk verbonden is met de inhoud. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches – dat zijn de verschillende reeksen tekeningen die Annie Lacour ons voorstelt. voor Annie Lacour zijn "geziene dingen" de "weg naar het tekenen" en sinds enkele jaren benadert ze het onderwerp met een penseel en maakt ze werken in zwart-wit. Ze maakt haar tekeningen in korte tijd, altijd ter plekke. "Ze plant zich", zegt ze, "voor de realiteit om het ritme van een rotsbreuk te ontcijferen, de groei van een stokroos, om het dier in zijn behuizing te worden, om door te dringen in de geheime aard van alledaagse voorwerpen, de ruimte van het huis De intense dialoog die ze aangaat met de werkelijkheid geeft een levendige, gefragmenteerde, soms gewelddadige, altijd ontroerende weergave. De deksels van de potten staan open, de vogel vliegt weg, de woonkamer is verzadigd en door elkaar geschud door de aanwezigheid van voorwerpen, scheef en onevenwichtig. Het legt het leven vast, onthult de structuur van dingen, hun relatie met de ruimte – kortom, het laat dingen zien die anders aan het oog zouden ontsnappen
het oog. Le Corridor neemt deel aan het Festival du Dessin Off en is lid van het netwerk Arles en Galeries.
Español
La exposición Allegro ma non troppo de la Galería Le Corridor reúne dibujos de Philippe Judlin y Annie Lacour, cuyas pinturas y esculturas ya ha expuesto anteriormente. Para estos dos artistas, el dibujo es un modo de expresión fundamental y perfectamente logrado. El despliegue polifónico de sus diversos soportes, formas y temas subraya la singularidad de su obra, ya sea en color o en blanco y negro, sobre el motivo o más conceptual. Las dos series de dibujos presentadas por Philippe Judlin tienen en común el uso de soportes "pobres" cubiertos de colores vivos. Los dibujos de gran formato de Philippe Judlin se inspiran en el concepto matemático de los fractales, estructuras complejas cuya belleza reside en la repetición infinita de patrones a diferentes escalas. Satura el papel con motivos geométricos repetidos, fragmentados y distorsionados, una especie de mantra meditativo intensamente coloreado al temple. Realizadas sobre papel kraft, menos constrictivo que el lienzo y que intensifica la vibración del color, estas pinturas, sin bastidor ni margen, se disponen sobre toda la superficie del soporte en abstracciones rítmicas conmovedoras y cautivadoras. Para realizar sus libros de artista, reviste las obras de sus autores favoritos con cubiertas de papel kraft, o papel de embalar usado, reformadas al temple y tinta en un diálogo poético entre el título caligráfico de la obra, a veces acompañado de extractos del texto, y la imagen plástica inseparable del contenido. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches – éstas son las diferentes series de dibujos que Annie Lacour nos presenta. Para Annie Lacour, "las cosas vistas" son el "camino hacia el dibujo", y desde hace algunos años aborda el tema con un pincel, produciendo obras en blanco y negro. Realiza sus dibujos en poco tiempo, siempre sobre el terreno. "Se planta", dice, "ante la realidad para descifrar el ritmo de una falla rocosa, el crecimiento de una malvarrosa, para convertirse en el animal en su recinto, para penetrar en la naturaleza secreta de los objetos cotidianos, en el espacio de la casa". El intenso diálogo que entabla con la realidad da lugar a una interpretación vívida, fragmentada, a veces violenta, siempre conmovedora. Las tapas de los tarros están abiertas, el pájaro vuela, el salón está saturado y agitado por la presencia de objetos, torcidos y desequilibrados. Capta la vida, revela la estructura de las cosas y su relación con el espacio; en definitiva, muestra cosas que de otro modo escaparían al ojo.
el ojo. Le Corridor participa en el Festival du Dessin Off y es miembro de la red Arles en Galeries.
Italiano
La mostra Allegro ma non troppo della Galerie Le Corridor riunisce disegni di Philippe Judlin e Annie Lacour, di cui ha già esposto dipinti e sculture. Per questi due artisti il disegno è una modalità espressiva fondamentale e perfettamente riuscita. L'esposizione polifonica dei loro diversi supporti, forme e soggetti sottolinea la singolarità del loro lavoro, che sia a colori o in bianco e nero, sul motivo o più concettuale. Le due serie di disegni presentate da Philippe Judlin hanno in comune l'uso di supporti "poveri" ricoperti di colori vivaci. I disegni di grande formato di Philippe Judlin si ispirano al concetto matematico di frattali, strutture complesse la cui bellezza risiede nella ripetizione infinita di schemi su scale diverse. L'artista satura la carta con motivi geometrici ripetuti, frammentati e distorti, una sorta di mantra meditativo intensamente colorato a tempera. Realizzati su carta kraft, che è meno vincolante della tela e intensifica la vibrazione del colore, questi dipinti, privi di barella o margine, si dispongono sull'intera superficie del supporto in astrazioni ritmiche commoventi e accattivanti. Per realizzare i suoi libri d'artista, ricopre le opere dei suoi autori preferiti con copertine di carta kraft, o carta da pacchi usata, riformate a tempera e inchiostro in un dialogo poetico tra il titolo calligrafico dell'opera, talvolta accompagnato da estratti del testo, e l'immagine plastica inseparabile dal contenuto. Stromboli, Histoires naturelles, Intérieur-jour, Nature morte, Roches: sono queste le diverse serie di disegni che Annie Lacour ci presenta. Per Annie Lacour, le "cose viste" sono la "via del disegno" e da alcuni anni si avvicina al soggetto con il pennello, producendo opere in bianco e nero. Esegue i suoi disegni in un breve lasso di tempo, sempre sul posto. "Si pianta", dice, "davanti alla realtà per decifrare il ritmo di una faglia rocciosa, la crescita di un agrifoglio, per diventare l'animale nel suo recinto, per penetrare la natura segreta degli oggetti quotidiani, lo spazio della casa". L'intenso dialogo che l'artista intrattiene con la realtà dà una rappresentazione vivida, frammentata, a volte violenta, sempre commovente. I coperchi dei barattoli sono aperti, l'uccello vola via, il salotto è saturo e scosso dalla presenza degli oggetti, storti e sbilanciati. Cattura la vita, rivelando la struttura delle cose e il loro rapporto con lo spazio: in breve, mostra cose che altrimenti sfuggirebbero all'occhio.
l'occhio. Le Corridor partecipa al Festival du Dessin Off ed è membro della rete Arles en Galeries.