EXPOSITION LUCIEN VIEILLARD DANS SON ATELIER – 08-05-2025 – Saint-Bertrand-de-Comminges

Lucien Vieillard veille sur la nature et les hommes qui façonnent les territoires. Avec ses paysages éternels nimbés d’une certaine mélancolie, il célèbre la beauté du patrimoine français et du Sud-Ouest. Héritier du Douanier Rousseau et de Grant Wood, il s’inscrit dans l’histoire de la peinture de paysage. Certaines de ses peintures évoquent les estampes japonaises, d’autres le peintre britannique David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) débute sa carrière artistique dans les années 1960. Il est reconnu par les galeristes (Galerie Antoinette à Paris), les collectionneurs, les institutions muséales. L’historien de l’art Anatole Jakovsky, spécialiste de l’art Naïf, l’a soutenu de ses débuts.

Lucien Vieillard watches over nature and the people who shape it. With his eternal landscapes imbued with a certain melancholy, he celebrates the beauty of France?s heritage and the South-West. Heir to Douanier Rousseau and Grant Wood, he is part of the history of landscape painting. Some of his paintings evoke Japanese prints, others the British painter David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) began his artistic career in the 1960s. He was recognized by gallery owners (Galerie Antoinette in Paris), collectors and museum institutions. Art historian Anatole Jakovsky, a specialist in Naïve art, supported him from the outset.

Lucien Vieillard wacht über die Natur und die Menschen, die das Land prägen. Mit seinen ewigen Landschaften, die von einer gewissen Melancholie umhüllt sind, feiert er die Schönheit des französischen Kulturerbes und des Südwestens. Als Nachfolger von Douanier Rousseau und Grant Wood ist er ein Teil der Geschichte der Landschaftsmalerei. Einige seiner Gemälde erinnern an japanische Drucke, andere an den britischen Maler David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) begann seine künstlerische Karriere in den 1960er Jahren. Er wurde von Galeristen (Galerie Antoinette in Paris), Sammlern und musealen Einrichtungen anerkannt. Der Kunsthistoriker Anatole Jakovsky, der sich auf naive Kunst spezialisiert hatte, unterstützte ihn von Anfang an.

Lucien Vieillard waakt over de natuur en de mensen die haar vormgeven. Met zijn eeuwige landschappen, gehuld in een zekere melancholie, viert hij de schoonheid van het Franse erfgoed en het zuidwesten. Als erfgenaam van Douanier Rousseau en Grant Wood maakt hij deel uit van de geschiedenis van de landschapsschilderkunst. Sommige van zijn schilderijen doen denken aan Japanse prenten, andere aan de Britse schilder David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) begon zijn artistieke carrière in de jaren 1960. Hij werd erkend door galeriehouders (Galerie Antoinette in Parijs), verzamelaars en museuminstellingen. De kunsthistoricus Anatole Jakovsky, een specialist in Naïeve kunst, steunde hem vanaf het begin.

Lucien Vieillard vela por la naturaleza y las personas que la conforman. Con sus paisajes eternos envueltos en cierta melancolía, celebra la belleza del patrimonio francés y del Suroeste. Heredero de Douanier Rousseau y Grant Wood, forma parte de la historia del paisajismo. Algunos de sus cuadros recuerdan a estampas japonesas, otros al pintor británico David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) comenzó su carrera artística en los años sesenta. Fue reconocido por galeristas (Galerie Antoinette de París), coleccionistas e instituciones museísticas. El historiador del arte Anatole Jakovsky, especialista en arte Naïve, le apoyó desde el principio.

Lucien Vieillard veglia sulla natura e sulle persone che la modellano. Con i suoi paesaggi eterni, avvolti da una certa malinconia, celebra la bellezza del patrimonio francese e del Sud-Ovest. Erede di Douanier Rousseau e Grant Wood, fa parte della storia della pittura di paesaggio. Alcuni dei suoi dipinti ricordano le stampe giapponesi, altri il pittore britannico David Hockney. Lucien Vieillard (1923-2021) inizia la sua carriera artistica negli anni Sessanta. È stato riconosciuto da galleristi (Galerie Antoinette a Parigi), collezionisti e istituzioni museali. Lo storico dell'arte Anatole Jakovsky, specialista dell'arte naïve, lo sostiene fin dall'inizio.