Exposition de céramiques – Claire Grosjean – 14-06-2025 – Migennes

Après 15 ans en tant qu’ingénieur viticole, Claire Grosjean a eu un profond besoin de changement. Fille des airs, passionnée par les sports extrêmes avec le parapente et le parachutisme, un grave accident l’a fait redescendre sur terre. Ses loisirs créatifs lui donnent l’envie de créer avec ses propres mains ce qui l’a poussé à passer son CAP de tournage en 2021 avant une formation de céramiste créateur. Le travail de Claire mêle la terre et le fil pour des œuvres uniques. Les formes appellent la rondeur, le mouvement et la légèreté où les maîtres-mots sont le lâcher-prise et la contemplation. Ses pièces en porcelaine blanche ou teintée sont tournées ou coulées puis brodées ou tissées. Une alliance subtile de couleurs vient apporter de la douceur avec le rose pale, le vert clair, le bleu canard, le gris. Le fil de laine ou de fer amènent les teintes et la texture. Ses sculptures sont une invitation des sens où le toucher et l’instant présent nourrissent le lâcher-prise pour s’évader ne serait-ce qu’un instant pour son bien-être et sa sérénité.

After 15 years as a viticultural engineer, Claire Grosjean had a profound need for change. A girl of the air, with a passion for extreme sports such as paragliding and parachuting, a serious accident brought her down to earth. Her creative hobbies gave her the desire to create with her own hands, which led her to take her turning CAP in 2021 before training to become a creative ceramist. Claire's work combines clay and wire to create unique pieces. The shapes are round, moving and light, where the key words are letting go and contemplation. Her white or tinted porcelain pieces are turned or cast, then embroidered or woven. A subtle combination of colours adds softness, with pale pink, light green, duck blue and grey. Wool or iron thread adds colour and texture. Her sculptures are an invitation to the senses, where touch and the present moment nurture the ability to let go, to escape, if only for a moment, for well-being and serenity.

Nach 15 Jahren als Weinbauingenieurin hatte Claire Grosjean ein tiefes Bedürfnis nach Veränderung. Sie war ein Mädchen der Lüfte und begeisterte sich für Extremsportarten wie Paragliding und Fallschirmspringen, doch ein schwerer Unfall brachte sie wieder auf den Boden der Tatsachen zurück. Ihre kreativen Hobbys weckten in ihr den Wunsch, mit ihren eigenen Händen etwas zu schaffen, was sie dazu veranlasste, 2021 ihr CAP als Dreherin zu machen, bevor sie eine Ausbildung zur kreativen Keramikerin absolvierte. In Claires Arbeit vermischen sich Erde und Faden zu einzigartigen Werken. Die Formen rufen nach Rundheit, Bewegung und Leichtigkeit, wobei die Schlüsselwörter Loslassen und Kontemplation sind. Ihre Stücke aus weißem oder gefärbtem Porzellan werden gedreht oder gegossen und anschließend bestickt oder gewebt. Eine subtile Farbkombination sorgt mit Zartrosa, Hellgrün, Entenblau und Grau für Sanftheit. Woll- oder Eisenfäden sorgen für die Farbtöne und die Textur. Ihre Skulpturen sind eine Einladung an die Sinne, wo der Tastsinn und der gegenwärtige Augenblick das Loslassen nähren, um auch nur für einen Augenblick seinem Wohlbefinden und seiner Gelassenheit zu entfliehen.

Na 15 jaar als wijnbouwingenieur voelde Claire Grosjean een sterke behoefte aan verandering. Als meisje van de lucht, met een passie voor extreme sporten zoals paragliding en parachutespringen, bracht een ernstig ongeluk haar met beide benen op de grond. Haar creatieve hobby's gaven haar het verlangen om met haar eigen handen te creëren, wat haar ertoe bracht om in 2021 haar draai CAP te volgen voordat ze een opleiding tot creatief keramist volgde. Claire's werk combineert klei en draad om unieke stukken te creëren. De vormen zijn rond, bewegend en licht, en de sleutelwoorden zijn loslaten en contemplatie. Haar stukken van wit of getint porselein worden gedraaid of gegoten en vervolgens geborduurd of geweven. Een subtiele combinatie van kleuren voegt zachtheid toe, met lichtroze, lichtgroen, eendenblauw en grijs. Wol of ijzerdraad voegt kleur en textuur toe. Haar sculpturen zijn een uitnodiging aan de zintuigen, waar aanraking en het huidige moment het vermogen voeden om los te laten, om te ontsnappen, al is het maar voor een moment, voor welzijn en sereniteit.

Tras 15 años como ingeniera vitícola, Claire Grosjean sintió una profunda necesidad de cambio. Chica del aire, apasionada de los deportes extremos como el parapente y el paracaidismo, un grave accidente la bajó a la tierra. Sus aficiones creativas le despertaron el deseo de crear con sus propias manos, lo que la llevó a tomar el CAP de tornería en 2021 antes de formarse como ceramista creativa. El trabajo de Claire combina la arcilla y el alambre para crear piezas únicas. Las formas son redondas, móviles y ligeras, y las palabras clave son dejarse llevar y contemplación. Sus piezas de porcelana blanca o teñida se tornean o moldean y luego se bordan o tejen. Una sutil combinación de colores aporta suavidad, con rosa pálido, verde claro, azul pato y gris. La lana o el hilo de hierro añaden color y textura. Sus esculturas son una invitación a los sentidos, donde el tacto y el momento presente alimentan la capacidad de dejarse llevar, de evadirse, aunque sólo sea por un instante, en busca de bienestar y serenidad.

Dopo 15 anni di lavoro come ingegnere viticolo, Claire Grosjean ha sentito un profondo bisogno di cambiamento. Ragazza dell'aria, appassionata di sport estremi come il parapendio e il paracadutismo, un grave incidente l'ha riportata sulla terra. I suoi hobby creativi le hanno fatto nascere il desiderio di creare con le proprie mani, il che l'ha portata a intraprendere la carriera di tornitrice nel 2021 prima di formarsi come ceramista creativa. Il lavoro di Claire combina argilla e filo metallico per creare pezzi unici. Le forme sono rotonde, mobili e leggere, e le parole chiave sono lasciarsi andare e contemplare. I suoi pezzi in porcellana bianca o colorata sono torniti o fusi, quindi ricamati o intrecciati. Una sottile combinazione di colori aggiunge morbidezza, con rosa pallido, verde chiaro, blu anatra e grigio. Il filo di lana o di ferro aggiunge colore e consistenza. Le sue sculture sono un invito ai sensi, dove il tatto e il momento presente alimentano la capacità di lasciarsi andare, di fuggire, anche solo per un momento, per il benessere e la serenità.