Ci-gisait Cyrano – 02-12-2025 – Le Mêle-sur-Sarthe

Si Molière est l’auteur dramatique français le plus monté au monde, Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée depuis sa création. Chacun a développé avec elle un rapport particulier, mélange de réminiscences scolaires ou adolescentes, d’émois théâtraux ou cinématographiques, d’une certaine forme d’identification dont on ne peut guère se défendre… Transmettre Cyrano, aujourd’hui ou demain, n’est jamais chose inutile. C’est permettre à une œuvre poétique de 1897 de passer de générations en générations, emmenant avec elle un jeu avec la langue et le vers, une certaine idée du grand siècle et plus largement de la grandeur, un goût pour le théâtre et sa mise en abîme… grâce à des vecteurs attachants et consensuels : la beauté, la jubilation et la tendresse. Angelo Jossec, le metteur en scène, le confesse : il monte Cyrano de Bergerac parce que cela lui fait plaisir. Et le plaisir étant communicatif, il s’y engage : pas un spectateur ne piquera du nez… pas un élève n’aura le nez en l’air !

If Molière is the most frequently staged French playwright in the world, Cyrano de Bergerac is the most performed play since its creation. Everyone has developed a particular relationship with it, a mixture of school or adolescent reminiscences, theatrical or cinematographic emotions, and a certain form of identification from which one can scarcely escape? Passing on Cyrano, today or tomorrow, is never pointless. It means allowing a poetic work from 1897 to pass from generation to generation, taking with it a play with language and verse, a certain idea of the great century and, more broadly, of greatness, a taste for theater and its mise en abyme? thanks to endearing and consensual vectors: beauty, jubilation and tenderness. Director Angelo Jossec confesses: he stages Cyrano de Bergerac because it gives him pleasure. And since pleasure is contagious, he's committed to it: not a single spectator will have a nose dive? not a single student will have their nose in the air!

Molière ist der meistaufgeführte französische Dramatiker der Welt, Cyrano de Bergerac ist das meistaufgeführte Stück seit seiner Entstehung. Jeder hat eine besondere Beziehung zu diesem Stück entwickelt, eine Mischung aus Schul- und Jugenderinnerungen, Theater- und Kinoerfahrungen und einer gewissen Form der Identifikation, der man sich kaum entziehen kann Cyrano weiterzugeben, ob heute oder morgen, ist niemals sinnlos. Es bedeutet, dass ein poetisches Werk aus dem Jahr 1897 von Generation zu Generation weitergegeben wird und ein Spiel mit der Sprache und dem Vers, eine gewisse Idee des großen Jahrhunderts und der Größe im weiteren Sinne, eine Vorliebe für das Theater und seine Darstellung mit sich bringt… dank der fesselnden und konsensfähigen Vektoren: Schönheit, Jubel und Zärtlichkeit. Angelo Jossec, der Regisseur, gesteht: Er führt Cyrano de Bergerac auf, weil es ihm Spaß macht. Und da Freude ansteckend ist, verpflichtet er sich dazu: Kein Zuschauer wird einnicken, kein Schüler wird die Nase hochziehen!

Molière mag dan de meest opgevoerde Franse toneelschrijver ter wereld zijn, Cyrano de Bergerac is sinds zijn ontstaan het meest opgevoerde toneelstuk. Iedereen heeft er een speciale band mee ontwikkeld, een mengeling van school- of puberale herinneringen, theatrale of filmische emoties en een bepaalde vorm van identificatie waaraan moeilijk te ontsnappen valt? Cyrano doorgeven, vandaag of morgen, is nooit zinloos. Het betekent toestaan dat een poëtisch werk uit 1897 van generatie op generatie wordt doorgegeven, een spel met taal en vers met zich meeneemt, een bepaald idee van de grote eeuw en, in bredere zin, van grootsheid, een smaak voor theater en zijn mise en abyme? dankzij vertederende en consensuele vectoren: schoonheid, jubel en tederheid. Angelo Jossec, de regisseur, bekent: hij ensceneert Cyrano de Bergerac omdat het hem plezier geeft. En omdat het plezier aanstekelijk is, zet hij zich ervoor in: geen enkele toeschouwer zal een duikvlucht maken? Geen enkele student zal zijn neus in de lucht steken!

Aunque Molière sea el dramaturgo francés más representado del mundo, Cyrano de Bergerac es la obra más representada desde su creación. Todo el mundo ha desarrollado una relación especial con ella, mezcla de reminiscencias escolares o adolescentes, emociones teatrales o cinematográficas, y una cierta forma de identificación de la que es difícil escapar.. Transmitir Cyrano, hoy o mañana, nunca es inútil. Significa permitir que una obra poética de 1897 se transmita de generación en generación, llevándose consigo un juego de lenguaje y verso, una cierta idea del gran siglo y, más ampliamente, de la grandeza, un gusto por el teatro y su mise en abyme… gracias a vectores entrañables y consensuados: la belleza, el júbilo y la ternura. Angelo Jossec, el director, confiesa: pone en escena Cyrano de Bergerac porque le produce placer. Y como el placer es contagioso, se compromete a ello: ¡ni un solo espectador se dará de morros… ni un solo alumno se dará de morros!

Molière sarà anche il drammaturgo francese più rappresentato al mondo, ma Cyrano de Bergerac è stato lo spettacolo più rappresentato fin dalla sua creazione. Ognuno di noi ha sviluppato con essa un rapporto particolare, un misto di reminiscenze scolastiche o adolescenziali, di emozioni teatrali o cinematografiche e di una certa forma di identificazione a cui è difficile sottrarsi? Trasmettere Cyrano, oggi o domani, non è mai inutile. Significa permettere che un'opera poetica del 1897 passi di generazione in generazione, portando con sé un gioco di lingua e di versi, una certa idea del grande secolo e, più in generale, della grandezza, un gusto per il teatro e la sua mise en abyme grazie a vettori accattivanti e consensuali: la bellezza, il giubilo e la tenerezza. Angelo Jossec, il regista, confessa: mette in scena Cyrano de Bergerac perché gli dà piacere. E poiché il piacere è contagioso, si impegna a farlo: non un solo spettatore avrà un tuffo al naso? Non un solo studente avrà il naso per aria!