Conférence – Etre femme dans l'art – 25-04-2026 – Metz

La présence des femmes dans l'art n'est pas anodine, car porteuse d'une longue historicité. D'abord utilisées comme modèles, elles ont peu à peu pénétré les espaces créatifs, afin de montrer leurs savoirs faire et porter leurs voix, sur de nombreuses thématiques. Parmi elles, la représentation du corps féminin, qui entre les mains des artistes femmes a pu s'émanciper du regard masculin pour aller vers une illustration plus juste de la réalité et soulever de nombreuses problématiques sociales en s'imposant notamment dans le mouvement de l'art féministe dans les années 60 et 70. Cette conférence se propose alors d'être une rétrospective de ces diverses étapes de l'histoire de l'art où les femmes ont ainsi pu affirmer leur place en tant qu'artistes, jusqu'à leur place actuelle au sein de l'art corporel contemporain. Lucile Girardet est Doctorante en arts plastiques au CREM, à l'Université de Lorraine. Co-organisé avec l'Université de Lorraine. Ouverture des réservations le 25 mars.

The presence of women in art is not insignificant, as it has a long history. Initially used as models, they have gradually penetrated creative spaces to demonstrate their know-how and make their voices heard on a wide range of themes. Among them, the representation of the female body, which in the hands of women artists has been able to emancipate itself from the male gaze, moving towards a more accurate illustration of reality and raising numerous social issues, notably through the feminist art movement of the 60s and 70s. This conference will take a retrospective look at the various stages in art history when women were able to assert their place as artists, right up to their current position in contemporary body art. Lucile Girardet is a doctoral student in visual arts at CREM, Université de Lorraine. Co-organized with Université de Lorraine. Reservations open on March 25.

Die Präsenz von Frauen in der Kunst ist nicht unbedeutend, da sie auf eine lange Geschichte zurückblicken kann. Zunächst wurden sie als Vorbilder benutzt, doch nach und nach drangen sie in die kreativen Räume ein, um ihr Können zu zeigen und ihre Stimme zu erheben, und zwar zu zahlreichen Themen. Dazu gehört auch die Darstellung des weiblichen Körpers, die sich unter den Händen von Künstlerinnen vom männlichen Blick emanzipieren konnte, um die Realität genauer abzubilden und zahlreiche soziale Probleme anzusprechen, indem sie sich insbesondere in der feministischen Kunstbewegung der 60er und 70er Jahre durchsetzte. Dieser Vortrag soll ein Rückblick auf die verschiedenen Etappen der Kunstgeschichte sein, in denen Frauen ihren Platz als Künstlerinnen behaupten konnten, bis hin zu ihrem heutigen Platz in der zeitgenössischen Körperkunst. Lucile Girardet ist Doktorandin der bildenden Künste am CREM der Universität Lothringen. Mitorganisiert mit der Université de Lorraine. Eröffnung der Reservierungen am 25. März.

De aanwezigheid van vrouwen in de kunst is niet onbelangrijk, want het heeft een lange geschiedenis. Aanvankelijk werden vrouwen gebruikt als model, maar geleidelijk aan hebben ze de creatieve arena betreden om hun vaardigheden te tonen en hun stem te laten horen over een breed scala aan onderwerpen. Een daarvan is de representatie van het vrouwelijk lichaam, dat zich in de handen van vrouwelijke kunstenaars heeft weten te bevrijden van de mannelijke blik, een nauwkeurigere illustratie van de werkelijkheid is geworden en een aantal sociale kwesties aan de orde heeft gesteld, met name door de feministische kunstbeweging van de jaren '60 en '70 van de vorige eeuw. In deze lezing wordt teruggeblikt op de verschillende stadia in de kunstgeschiedenis waarin vrouwen hun plaats als kunstenaar konden opeisen, tot aan hun huidige positie in de hedendaagse lichaamskunst. Lucile Girardet is doctoraalstudent beeldende kunst aan het CREM, Université de Lorraine. Georganiseerd in samenwerking met de Université de Lorraine. Boekingen openen op 25 maart.

La presencia de la mujer en el arte no es insignificante, ya que tiene una larga historia. Utilizadas inicialmente como modelos, las mujeres han ido entrando poco a poco en el ámbito creativo para mostrar sus habilidades y hacer oír su voz sobre una amplia gama de temas. Uno de ellos es la representación del cuerpo femenino, que, en manos de mujeres artistas, ha podido emanciparse de la mirada masculina, acercándose a una ilustración más fiel de la realidad y planteando una serie de cuestiones sociales, sobre todo a través del movimiento artístico feminista de los años 60 y 70. Esta conferencia repasa las distintas etapas de la historia del arte en las que las mujeres han podido reivindicar su lugar como artistas, hasta su posición actual en el body art contemporáneo. Lucile Girardet es doctoranda en artes visuales en el CREM de la Universidad de Lorena. Coorganizado con la Universidad de Lorena. Apertura del plazo de inscripción: 25 de marzo.

La presenza delle donne nell'arte non è insignificante, poiché ha una lunga storia. Inizialmente utilizzate come modelle, le donne sono entrate gradualmente nell'arena creativa per mostrare le loro abilità e far sentire la loro voce su un'ampia gamma di questioni. Una di queste è la rappresentazione del corpo femminile che, nelle mani delle artiste, ha saputo emanciparsi dallo sguardo maschile, orientandosi verso un'illustrazione più accurata della realtà e sollevando una serie di questioni sociali, in particolare attraverso il movimento artistico femminista degli anni Sessanta e Settanta. L'intervento ripercorre le varie fasi della storia dell'arte in cui le donne sono state in grado di affermare il proprio ruolo di artiste, fino all'attuale posizione nella body art contemporanea. Lucile Girardet è dottoranda in arti visive presso il CREM, Université de Lorraine. Organizzato in collaborazione con l'Université de Lorraine. Le prenotazioni si aprono il 25 marzo.